Rašyti albumą yra labai panašiai kaip rašyti knygą. Kartais ta „knyga“ yra skyrius, skirtas susieti, kad būtų papasakota istorija, ir kartais jie labiau panašūs į apsakymų ar eilėraščių antologiją. Kiekvienai baigtai, suredaguotai ir išleistai knygai, esančiai bibliotekos lentynoje, yra bent keli šimtai juodraščių ar rankraščių, kurie niekada nebūna baigti (ir aš drįstu tai įvertinti). Tas pats pasakytina apie albumus. Šiame sąraše apžvelgsiu septynis albumus, kurie dėl vienokių ar kitokių priežasčių niekada nebuvo baigti, tačiau paliko savo pėdsaką muzikos industrijoje.
„Labas, kaip tau sekasi“: Nebaigtas Danielio Johnstono albumas
Įrašyta 1983 m. Rugsėjo mėn., „Indie“ / „Low-Fi“ kultinė piktograma. Danieliaus Johnstono šeštasis savarankiškai išleistas albumas „Hi, How Are You“ tęsis, be abejo, jo labiausiai atpažįstamu ir garsiausiu darbu. Tačiau šizofrenijos ir bipolinio sutrikimo kenčiantis Johnstonas visada reikalavo, kad albumas būtų nebaigtas dėl nervų suirimo, kurį jis patyrė įrašydamas. Kaip ir daugumos Johnstono kūrinių „Labas, kaip tau sekasi“ pobūdis yra labai minimalistinis ir buvo visiškai įrašytas į namų kasečių grotuvą, nors manoma, kad jis soniškai įvairesnis, nei didžioji dalis kitų Johnstono kūrinių. Albumas kartais būna beveik vaikiško tono, tačiau tokios dainos kaip „Despair came knocking“, „Desperate Man Blues“ ir pagrindinė daina „Poor You“ atskleidžia tamsesnę įžvalgą apie Johnstono vidines kovas. Praėjus metams po nebaigto albumo išleidimo, jis sulauks netikėto populiarumo padidėjimo, kai „Nirvana“ frontininkas Kurtas Cobainas, būdamas aukščiausioje roko žvaigždėje, buvo nufotografuotas vilkint marškinėlius, pažymėtus albumo kūriniu, pritraukdamas naujos kartos gerbėjus į išeik ir atrask Johnstono muziką sau.
Jeffo Buckley „Eskizai mano mielajam girtuokliui“
1996 m. Dainininkas-dainų autorius Jeffas Buckley pradėjo tęsti savo kritiškai pripažintą debiutinį albumą „Grace“, kuris bus pavadintas „My Sweetheart the drunk“. Daugybė dainų bus parašyta ir įrašyta per kelis seansus per kitus metus, tačiau iki 1997 m. Pradžios Buckley ir jo grupė vis dar liko nepatenkinti rezultatais, o kitas studijos laikas turėjo prasidėti gegužės 29 d. Deja, tą pačią dieną tragedija ištiko jauną dainininką / dainų autorių ir jis mirė netyčia nuskendęs po plaukimo Misisipės upėje. Įrašai, skirti albumui, buvo išleisti po mirties 98 m., Prie jo motinos (jo palikimo paveldėtojo) pridėjus žodžius „eskizai“, atsižvelgiant į tai, kad albumas nebuvo laikomas išsamiu. Panašiai kaip Grace, šį dviejų diskų albumą sudarė abi originalios Buckley ir jo grupės draugų sukurtos dainos, taip pat keletas viršelių, tarp kurių buvo ir jaudinantis „Patenkintas protas“. Nepaisant to, kad albumas yra apgailėtinai neišsamus, albumas sulaukia plataus kritinio įvertinimo ir palieka daug minčių, kas galėjo būti.
„Šypsena“ „The Beach Boys“
Suprantama, kad tai „Beach Boys“ nuostabus opusas, „Smile“ buvo drąsi įmonė, kuri galiausiai pribloškė grupę. Psichodelijos, dvasingumo ir humoro maišymas su daugybe žanro įtakų, kurios svyravo iš šalies, iki roko ar net „Disney“ filmų kompozicijų. Galų gale albumą atšaukė daugybė veiksnių, įskaitant pagrindinį dainų autorių Brianą Wilsoną, pablogėjusį psichinę sveikatą ir kūrybinį nepasitenkinimą, grupės vidinius neramumus, narkotikų vartojimą, taikomus sudėtingus įrašymo procesus ir kelis kartus iškritusius grupės įrašų bendrovės „Capitol“ įrašus. Smarkiai pašalinta ir pakeista „Smile“ versija, pavadinta „Smiley Smile“, gautųsi, kad vietoj jos būtų gautas neigiamas kritinis priėmimas ir menka komercinė sėkmė (nors nuo to laiko albumas įgavo kultą), o originalus „Smile“ projektas buvo visiškai pašalintas. Vėliau dešimtmečio bandymai atkurti tai, koks būtų buvęs originalus albumas, buvo išleisti Briano Wilsono „Brian Wilson pristato šypseną“ ir „Beach Boys“ „Smile sesijos“, tačiau, nors pastarieji panaudojo keletą originalių įrašų, abu buvo sukurti su nauji instrumentiniai ir vokaliniai pasirodymai. Nepaisant to, kad niekada neišgirsime tikrojo „Smile“ albumo, kaip jis buvo sumanytas iš pradžių, jis yra plataus masto, o jį supanti mistika daro įtaką muzikantams ir dainų autoriams iki šiol.
„The Beatles“ („Grįžk / tegul bus“), kurią sukūrė „The Beatles“
Paulo McCartney sumanymas kaip bandymas pagerinti grupės ryšius ir darnumą „The Beatles“ (atsižvelgiant į daugybę argumentų ir kuriant įtampą, kylančią įrašant „baltąjį albumą“), „Back Back“ idėja buvo, kad „The Beatles“ „sugrįžtų“. groti kaip ansamblis ir vėl koncertuoti gyvai. Deja, projektas kovojo nuo pat pradžių, nes nebuvo susitelkiama ties tuo, kas tiksliai kilo, ir kilo įtampa tarp grupės, kuri toliau eskalavo. Atrodo, kad Lennonas labiau orientuojasi į muzikos įrašymą, kai netrukus bus žmonos Oko ir McCartny. nepaklusnus lyderis. Galiausiai didžiulio pasaulinio gyvo garso koncerto ar turo planai, kurie sutaps su albumo išleidimu, virto vienu stogo grupės pasirodymu, o projektas buvo nutrauktas ir buvo sukurtas paskutinis garso takelis su albumu „Abbey Road“. Po to, kai „The Beatles“ nusiplovė rankas, tačiau prodiuseris Philas Spectoris sukūrė albumą iš daugelio „Get Back“ įrašų, kurio rezultatas buvo „The Beatles“ paskutinis albumas „Let it Be“. Nors originalus „Get Back“ buvo suplanuotas kaip atskirtas nuo pagrindų albumas, tačiau „Spector“ garso produkcijos siena reiškė, kad geresnis ar blogesnis pasirodymas „Let It Be“ ryškiai prieštaravo pradinei McCartney idėjai.
Roko operos „Gyvenimo namas“ autorius „The Who“
Kitas albumo, kurio apimtis tokia grandiozinė, pavyzdys galų gale sukris pats. Įtaka buvo sufijų muzikanto Inayat Khano ir Meher Babos (žmogus, kuris iš esmės teigė, kad jis yra dievybės įsikūnijimas) rašymų. Pagrindinė „Lifehouse“ idėja buvo sukurti muziką, pritaikytą ir pakeistą atsižvelgiant į „The Who“ asmenybes. koncertų lankytojai, naudodamiesi daugybe įvairių aparatūros ir kompiuterizuotų biografinių duomenų. Jei tai skamba gana gerai ten, greičiausiai, todėl, kad taip yra, bet pagrindinis dainų autorius Pete Townshend'as buvo apsėstas idėjos. Buvo surašytas scenarijaus filmas, kuris sutaps su albumu, ir buvo sudaryti planai, kaip iš esmės užimti jaunąjį Vic teatrą su įprasta naktine minia, kuri darytų įtaką albumui ir jo kolegai filme, nes jis po truputį buvo kuriamas priešais. iš jų ... ar kažkas ... Kas žino? Vis dėlto galų gale niekas nebuvo tikras dėl grandiozinės Townsendo vizijos, įskaitant įrašų kompaniją, kuri atmetė scenarijų. Townsendo nesugebėjimas iš tikrųjų išversti savo idėjų aplinkiniams paskatino nervinį suirimą ir galiausiai projektas buvo padėtas ant lentynos, kad Townsends galėtų nujausti savo protą, jei nieko daugiau. The Who vietoj to pradės dirbti su savo labai sėkmingu, tiesmukišku studijiniu albumu „Who's Next“. Tačiau Townsendas niekada visiškai neatsisakė projekto, o 1998 m. „Lifehouse“ pagaliau pasirinko platesnę auditoriją (nors ir drastiškai pakitusia forma) kaip radijo laidą BBC. „Lifehouse“ kronikų rinkinys, kuriame buvo radijo grotuvos ir originalių gyvenimo namų demonstracinės versijos, buvo išleistas 2000 m., O „Lifehouse-method“ - internetinė svetainė, kuri sukūrė sintezatoriaus muziką, paremtą vartotojo gyvybine statistika, debiutuos 2007 m. vis dėlto ieškokite pastarojo, nes svetainė nebeegzistuoja.
„Iš rūsio ant kalno“, autorius Elliott Smith
Elliotas Smithas, žinomas dėl savo unikalaus „šnabždesnio“ vokalinio stiliaus, daugialypės terpės ir tamsių žodžių naudojimo, kuriame buvo paminėta jo kova su depresija ir piktnaudžiavimu narkotinėmis medžiagomis, pirmą kartą išpopuliarėjo daina „Miss Misery“, po to, kai ji buvo parodyta geros valios medžioklės garso takelyje. . Didesnė sėkmė sulauks Smito, tačiau dainų autorius ir toliau kovos su asmeniniais demonais, o po 2000 m. 8 paveikslo albumo jo muzikinė galia pablogės ir kartu su jo sveikata. Atrodė, kad Smith’as per ateinančius metus atsidūrė kelyje į atsigavimą ir grįžo prie savo šeštojo studijinio albumo „iš rūsio ant kalvos“. Deja, tas albumas niekada nebus visiškai baigtas, nes Smithas nusižudys 2003 m. Spalio 21 d. Darbas, kuris buvo atliktas dėl albumo, bus išleistas 2004 m., Ir tiesą sakant, sunku pasakyti, nežinant to. albumas, kuriame demonstruojamas niūriau atrodantis ir išsamesnis garsas nei ankstesni jo darbai, buvo nebaigtas. Dėl to albumas yra tinkamas, jei gaila, uždavinys į neramaus vyro muzikinę karjerą.
„... Visam pasauliui pamatyti“ pagal Mirtį
Čia pateiktas grupės, atsisakiusios kompromiso dėl savo vizijos, pavyzdys ir patyrusios padarinius, kai priešinosi įrašų kompanijai. Trijų brolių grupė, iš pradžių žinoma kaip „Rock Funk Fire Express“ ir grojanti daugiausia „Funk“ muziką, ilgainiui eis į labiau roko / proto punk kryptį. Tiesą sakant, grupę galima laikyti viena iš pirmųjų visų laikų tikrosios punk grupės. Po stilistikos pakeitimo grupė pakeis savo pavadinimą į Mirtis, praėjus trims broliams. Vis dėlto vardo idėja nebuvo sugalvota kaip niūri ar serganti idėja, o vietoj to buvo suplanuota mintis paimti neigiamą ir paversti jį teigiamu. Jų, deja, kiti nelabai norėtų įvardyti. Įėjęs į studiją 1975 m., „Death“ užbaigs septynias planuojamo dvylikos dainų albumo dainas, kai „Columbia“ įrašų prezidentas Clive'as Davisas jiems pasakė, kad reikia pakeisti savo vardą į komerciškai perspektyvesnį. Grupė atsisakė ir dėl to Davisas nutraukė Kolumbijos finansinę paramą albumui. Grupė iširo 1977 m., Tačiau 2009 m. Pagaliau septyni įrašai bus išleisti tinkamu pavadinimu „... Visam pasauliui pamatyti“. Išleidimas sulaukė kritikos ir išlikę nariai (gitaristas Davidas Hackney mirė 2000 m. Dėl plaučių vėžio) pakeis grupę su nauja gitariste Bobbie Duncan, kad reklamuotų įrašą ir netgi pradėjo rašyti bei išleisti naują medžiagą. Vis tiek turite klaidžioti, kaip būtų skambėjusios likusios penkios planuojamos LP dainos ir kokią įtaką ankstyvasis punk trio būtų turėjęs 70-aisiais, jei albumas būtų išleistas.
