Raydaras (Lawrence'as Kingas) yra Kanados sintetinės bangos atlikėjas, kuriantis muziką, kuriai įtaką daro jo nostalgija 80-ųjų filmams, taip pat pomėgis kurti muziką, kuri atitiktų jo asmeninius požiūrius į elektroninę muziką. Kalbėjau su juo apie tai, kaip jis pradėjo, apie savo kūrybinio įkvėpimo šaltinius ir apie tai, kaip jis kuria naują muziką.
Karlas Magi: Kaip susidomėjai, kad pradėjai kurti muziką?
Lawrence'as Kingas: Aš rašiau muziką ir grojau grupėse per vidurinę mokyklą. Niekada nesidomėjau elektronine muzika iki vidurinės mokyklos pabaigos. Aš vedžiau keletą mišrių laikmenų kursų ir jie rodė mums pagrindinę muzikos kūrimo programinę įrangą, tokią kaip „FL Studio“ ir „Logic“. Mes išmokome įrašyti juostas ir būtent taip pradėjau nuo elektroninės muzikos. Aš patekau į „Deadmau5“, bet net neįsivaizdavau, kaip buvo kuriama ar kuriama elektroninė muzika.
Mano draugas turėjo nulaužtą „FL Studio“ versiją, kurią įdėjo į mano šeimos kompiuterį. Aš tiesiog atsitraukiau nuo to, darydamas duslinančias mažas dainas ir galiausiai nusipirkau „Logic“, kuri buvo tada, kai pradėjo vykti „Raydar“ dalykai.
KM: Kas paskatino jus kurti retrowave / synthwave muziką?
LK: Tai kyla iš meilės devintojo dešimtmečio filmams, nes man labai patinka nostalgijos jausmas. Visa „ Evil Squad“ idėja buvo pagarba retro siaubo filmams. Mane tikrai įkvėpė Johnas Carpenteris. Tiesą sakant, būtent Lazerhawk albumas „ Kaukolė ir ryklys “ mane įkvėpė.
Ilgai nežinojau apie „NewRetroWave“, nors klausiausi labai daug to stiliaus muzikos. Apsilankiau jų tinklalapyje, nes bandžiau savo muziką perduoti etiketėms. Turiu muzikos iš vidurinės mokyklos Toronte įsikūrusioje etiketėje, pavadintoje „Bug Eyed Records“. Niekada niekur niekur nedingo, tačiau buvo keletas singlų ir EP, kuriuos aš išleidau su jais. Tai buvo pirmieji mano potyriai su bet kokios rūšies etikete.
„NewRetroWave“ atrodė labiau prieinama, todėl aš pabandžiau sukurti retro skambesį, nors ir nebuvau įsijautęs į tokį garsą, koks esu dabar, bet jiems patiko ir jie paklausė, ar neturiu daugiau muzikos. Aš dirbau tame pirmame „ Evil Squad“ EP, todėl nusiunčiau jiems ir jie patiko ir patalpino į savo „YouTube“ kanalą. Nuo tada aš turėjau gana gerus santykius su „NewRetroWave“.
KM: Kalbėkite apie kai kurias temas ir idėjas, kurias tyrinėjate savo muzikoje.
LK: Savo pirmame pilnametražiame albume „NewRetroWave“ bandžiau sukurti garsą, kuris būtų šiek tiek teisingesnis tam, kurį buvau nusprendęs sukurti iš pradžių su elektronine muzika, o pirmasis „ Evil Squad“ EP buvo mano bandymas būti tikrai ant nosies. su tuo synthwave stiliumi. Dabar, kai buvau spyris į duris, norėjau pasiimti tai, ko išmokau tai padaryti, ir padaryti tai, kas labiau prieinama, o ne tik tiesiai į tamsų ir sunkų sintetinį bangą. Aš visada į save žiūriu kaip į mažiausiai synthwave-y synthwave menininką.
Su tuo albumu aš bandžiau pradėti nuo švelnaus, o viduryje jis pasidaro sunkus, dainomis, tokiomis kaip „ Beatdown“ ir „ Cut Lip“, ir tada ji vėl susilygino su kažkuo švelnesniu. Aš stengiuosi į savo albumus žiūrėti kaip į istoriją. Bandau įsivaizduoti, kaip nepažįstamasis mano muzikos norėtų jos klausytis ir štai kaip aš kuriu albumus kartu. Retai būna, kad aš tiesiog turiu atsitiktinės dainos atnašą ir tą pateikiu. Savo daiktus stengiuosi supakuoti metodiškai.
Aš dirbu prie antrojo pilnametražio albumo, kurio dar nepristačiau „NewRetroWave“. Aš apie tai turiu pasakojimą. Tai šiek tiek romantiško amžiaus amžiaus istorija.
KM: Kaip naujos muzikos kūrimo procesas veikia jus?
LK: Tai niekada nebūna iš anksto idėja. Daugeliu atvejų tai prasideda nuo projekto atidarymo, galbūt dėl tam tikrų būgnų klojimo ir sintezatoriaus tyrinėjimo. Aš tikrai greitai išnaudoju ir uždarau projektą. Daugeliu atvejų tai nutinka tik pasivaikščiojus ir suradus tai, kas man patinka, apie ką aš dirbu, ir tik pradedu kurti. Aš galiu sukurti dainų dalis skirtingais aranžuotėmis arba sukurti tris skirtingas dainas viename projekte ir galbūt tiesiog atskirti jas labai toli nuo laiko juostos. Pažiūrėsiu, kas man patinka kiekviename iš tų dalykų, ir galbūt juos sujungsiu. Tai visada yra kitoks procesas.
Pavyzdžiui, naujame albume, kuriame dirbu, yra daina, kurią įkvėpė „Black Mirror“ epizodas, vadinamas San Junipero . Tai tikrai melancholiška, niūri daina. Aš tiesiog įkvėpimo semiuosi iš daugybės skirtingų vietų. Tokiu atveju mane įkvėpė būtent estetas. Kitais atvejais aš galiu nuspręsti, kad galbūt norėčiau sukurti tikrai sunkią dainą arba groti su sintetiniu rago garsu ar elektroniniu fortepijonu, kad sugalvočiau ką nors šaunaus.
KM: Kokia jūsų nuomonė apie elektroninę muziką apskritai ir konkrečiau apie sintetinės bangos muziką?
LK: Aš tikrai nesu didžiausias elektroninės muzikos gerbėjas apskritai, ypač tiems, kurie ją kuria. Aš iš tikrųjų niekada nebuvau toje scenoje. Man patinka elektroninė muzika ir tai, kas mane paskatino ją kurti, buvo tokie veiksmai kaip „Deadmau5“, „Justice“ ir „Daft Punk“ dėl naujovių, kurias jie įnešė į tiesioginius pasirodymus, ir dėl to, kaip jie dirba. Buvo nuostabu, kai buvo galima tiesiogiai žiūrėti „Deadmau5“ transliaciją, nes nebuvo jokios paslapties. Jis stengėsi nutempti tas sienas aplink muziką.
Man sunku naršyti elektroninės muzikos sceną. Tai ypač aktualu tam, kas groja juostose. Aš esu iš labiau punk rock'o fono, todėl, kai reikia įsigyti koncertų, sunku pabandyti pritarti tam, kad kaip elektroninis muzikantas, o ne kaip grupė. Visi tiesiog galvoja, kad esi didžėjus, ir tai yra visiškai skirtinga.
Kiek tai tinka „synthwave“, man labiau pasisekė daryti elektroninę muziką nei daryti savo grupės darbus, tačiau aš jaučiuosi tikrai izoliuota, nes man sunku atsigauti toje scenoje taip, kaip ir su grupė. Net dabar aš dar tikrai radau synthwave bendruomenę Toronte. Tai yra, ir aš turiu jį rasti, bet daug kas manęs nelabai vilioja.
KM: Kokie yra jūsų dabartiniai projektai ir ką turite omenyje ateityje?
LK: Aš ruošiuosi viso ilgio albumui, kuris labiau priklauso Neon Graffiti . Aš beveik pusę to darau demonstraciniu pavidalu, bet dalykas, kurį norėjau padaryti su šiuo albumu, buvo padaryti tikrą retro albumą. Aš neturiu omenyje retro tik ta prasme, kad skamba taip, kaip galėjo būti nuo 80-ųjų. Norėjau sukurti albumą, kuriame visi stiebai ir takeliai būtų perkelti į analoginę įrašymo juostą. Tai būtų ilgas procesas, bet aš to ir siekiu. Aš viską ruošiuosi ir ten yra studija, kurią anksčiau įrašinėjau su savo grupe. Ten esantis prodiuseris daro daug analogiškų dalykų, todėl aš su juo kalbėjau ir galbūt ateityje ten nuvyksiu ir viską įrašysiu į analoginę juostą. Manau, kad tai būtų gana tvarkinga. Tai būtų tarsi savotiškas darbas atgal. Tai yra apie eksperimentavimą. Įdomu būtų sukurti albumą su visomis pažangiausiomis priemonėmis, kuriomis disponuoju, o paskui grįžti į juostą.
KM: Kaip įkrauti savo kūrybines baterijas?
LK: Kartais tai būna sunku. Tai tik kažkas, su kuo jūs susiduriate. Jau maždaug mėnesį stabiliai nedirbau „Raydar“ medžiagoje. Aš dariau kitokių dalykų, bet jis ateina ir išeina. Būna dienų, kai aš atlieku takelius iki taško, kuriame per kelias dienas sugaunu idėją. Yra ir kitų dienų, kai dirbsiu su dainomis, kurias pradėjau prieš daugelį metų, net prieš pasirodant Neonui Graffiti . Kartais jus užklumpa kūrybiškumo bangos, o kartais atidarote projektą, vieną kartą jo klausote ir vėl uždarote.
