115 meilės dainų nuo septintojo dešimtmečio

Meilė reikšmingų pokyčių metu

Audringų pokyčių laikotarpis, 60-asis dešimtmetis buvo pažymėtas įvykiais, kurie formavo tautą, įskaitant:

• Vietnamo karas ir prieškarinis judėjimas
• pagrindinių visuomenės veikėjų (pvz., prezidento, kandidato į prezidentus ir kelių pilietinių teisių lyderių) nužudymas, plius
• kova už mažumų, moterų ir gėjų pilietines teises.

Muzika paprastai atspindi besikeičiančią erą, o rokenrolas, R&B ir klasikinė kantri muzika papildė skirtingus garsus, žanrus ir subgenerus: soul, „Motown Sound“, liaudies roką, „California Sound“ ir psichodelinį roką. Vis dėlto septynių dešimtmečių muziką vienijanti tema buvo meilės tema.

Kelionė atgal į 60-uosius metus. Prisiminkite grojaraštį su mėgstamiausiomis laikmečio meilės dainomis ir pasidalinkite ja su mylimuoju.

1. „Tu negali skubėti meilės“, kurį sukūrė „The Supremes“

„Supremes“ šlovė kilo nuo menkų pradų, kai jaunesnės vidurinės mokyklos mergaitės gyveno Detroito viešojo būsto projektuose. Galiausiai „ Rolling Stone“ žurnalas juos pavadino vienu iš „100 visų laikų didžiausių menininkų“.

Tai buvo viena iš jų parašų dainų, 1966 m. Lentelė, kurioje pasakotojas apibūdina jos motinos išminčiaus patarimus. Mergaitės mama patarė, kad ji turėtų kantrybės ir kentėtų vienatvę bei širdies skausmą, nes ilgainiui tikroji meilė ją suras. Tada viso to vertėtų laukti.

Šis niekšas buvo pagerbtas Rokenrolo šlovės muziejaus kaip viena iš „500 dainų, kurios formavo rokenrolą“. Philas Collinsas 1982 m. Viršelio versija taip pat tapo tarptautiniu hitu.

2. Aretha Franklin „(Tu man priversti mane jaustis kaip natūralia)“

1967 m. Aretos R&B kryžminio melodijos „pereina į bažnyčią“ transformacinė meilės galia atgyja. Pasakotoja anksčiau savo gyvenime jautėsi neišsipūtusi, pavargusi ir pasimetusi, neturėdama tikslo. Tačiau kai ji patenkino savo meilės pomėgį, visas jos požiūris į gyvenimą buvo pertvarkytas, todėl pasakotoja jautėsi kaip natūrali moteris.

Aretha Franklin buvo stulbinantis talentas, kuris buvo palaimintas karšta energija ir Evangelijos įkrautu balsu. „Natūrali moteris“ tapo dainų dainininkės, kuri septintojo dešimtmečio pabaigoje bus paskelbta „sielos karaliene“, parašu. Jums trūksta kitokio pasaulinio patyrimo, jei niekada negirdėjote, kaip ji tai atliko 2015 m. Kenedžio centro įžangoje - Carole King.

Dvi iš 1960-ųjų Aretha Franklin dainų „Natūrali moteris“ ir „Pagarba“ tapo himnu populiarėjančiam feminizmo ir pilietinių teisių judėjimui per dešimtmetį. Visą gyvenimą ji labai palaikė priežastis. Be to, ji ypač sužavėjo savo talentą per tris Prezidento inauguracijas, nusijuokdama:

• „God Bless America“ prisiekė Jimmy Carteris
• „Aš sapnavau sapną“ Billo Clintono ir
• Baracko Obamos inauguracijos metu „Mano šalis“ Tavo taurė ”- gyva ne lūpų lūpdažiu, kaip Beyoncé.

Tarp daugybės Aretha Franklin pagyrimų buvo „Grammy“ apdovanojimas už viso gyvenimo apdovanojimą (1994 m.), Tapant pirmąja atlikėja moterimi, pakviesta į Roko ir ritualo šlovės muziejų (1987 m.), Ir žurnale „ Rolling Stone “ balsavusia kaip visų laikų visų laikų dainininkę. . Kai Aretha mirė 2018 m., Ji įėjo į perlų vartus geroje kompanijoje, kuriai talkino angelų choras.

3. Samo Kuko „Kupidonas“

Pasak šio 1961 m. R&B kryžminio žanro pasakotojo, žmogus kenčia nuo nelaimės, nes jauna moteris, kurią jis geidžia, nesuvokia, kad egzistuoja. Tačiau Kupidonas gali jam padėti, šaudant rodykle tiesiai per jos širdį. Nužudytas jaunuolis pažada mylėti savo moteriškę draugę visą amžinybę, jei kerubas jam tiesiog padarys tą vieną nuobodų palankumą.

Produktyvus dainų autorius Sam Cooke parašė didžiąją dalį savo medžiagos. Jis taip pat buvo vienas iš pirmųjų juodųjų menininkų, aktyviai dalyvavusių karjeros versle. Deja, jis mirė būdamas vos 33 metų, nors kai kurios jo dainos tapo pomirtiniais hitais. Sam Cooke, prisimenamas kaip sielos karalius už vaidmenį padedant užmegzti žanrą, svariai nutiesė ateities kelią kitiems juodaodžiams menininkams.

Žurnalas „ Rolling Stone “ „Kupidonas“ yra vienas iš „500 visų laikų geriausių dainų“. Be to, rokenrolo šlovės muziejus jį pozavo 1986 m.

4. „Ši stebuklinga akimirka“, kurią pateikė „Drifters“

Kartais bučinys yra tik bučinys, o kitu metu - tai kažko sensacingo ir gyvenimą keičiančio gyvenimo pradžia. Prisimindamas akimirką, kai pirmą kartą užrišo lūpas savo mielajam, šios 1960 metų R&B dainos pasakotojas rodo, kad visada ją brangins. Jis suprato, kad jo mielasis yra švelnus ir mielas. Jis norėjo ją griežtai laikyti. Dar geriausia, jis galėjo pasakyti, kad jų patrauklumas buvo abipusis.

Nors ši daina galėjo būti stebuklinga, ne viskas apie The Drifters pasirodė. Grupės vadybininkas įgijo „The Drifters“ vardo nuosavybės teisę, o metams bėgant jis pasamdė prastai apmokamų muzikantų besisukančias duris, kurios ir šiandien koncertuoja „The Drifters“ vardu.

Žurnalas „ Rolling Stone “ grupę priskyrė prie „100 visų laikų didžiausių menininkų“. Jie taip pat buvo įtraukti į keturias šlovės muziejus.

5. „(Tavo meilė mane vis aukščiau ir aukščiau)“, autorius Jackie Wilsonas

Džekis Wilsonas, pravarde „Ponas jaudulys“, buvo žinomas dėl savo meistriškumo. Jis turėjo ir „pizzazz“, ir keturių oktavų diapazoną. Ponas jaudulys pavertė šį energingą 1967 m. „R&B“ kryžminimo pjūvį vienu nepriekaištingu takeliu, ir jis ne tik pelnė vieną iš dviejų „Grammy“ šlovės muziejaus apdovanojimų, bet ir leido jam atsidurti „ Rolling Stone“ žurnalo sąraše „500 visų laikų didžiausių dainų“. . “

Daina apibūdina „ viena iš milijono merginų “, kurią pasakotojui pasisekė rasti. Jos meilė atitolino nuo vienatvės, kuri kažkada vargino pasakotoją. Dabar jį pakelia ir palaiko. Natūralu, kad jis skatina savo mylimąjį ir toliau jį visada mylėti, ir jis mielai grąžins jos meilę.

Jackie Wilsonas 1987 m. Buvo įtrauktas į Rokenrolo šlovės muziejų ir buvo įtrauktas į „ Rolling Stone “ sąrašą „100 visų laikų didžiausių menininkų“.

6. „Mano vaikinas“, Mary Wells

Šioje 1964 m. „R&B“ kryžiaus dainoje mergina yra visiškai „ga-ga“ prieš savo vaikiną ir išdidžiai nešioja širdį ant rankovės. Jos mylimasis yra gana patyręs, tačiau pro rožių spalvos meilės akinius ji mato jį kaip nepaprastą.

Nors jos grožybė neturi nei kino žvaigždės veido, nei raumenų vyro pastatymo, pasakotoja patvirtina savo beribį atsidavimą ponui Average Guy ir atmeta vyro gerbėjo pažangą:

Nieko, ko negalėtum padaryti, galėtų priversti mane būti netikru savo vaikinu
Tai, ko galėjai nusipirkti, negalėjo priversti meluoti savo vaikinui
Daviau savo vaikinui garbės žodį, kad būsiu ištikimas ... ir ruošiuosi
Geriau tikėk, neklaidinsiu savo vaikino.

Nors vėliau jos gyvenimas įvyko apgailėtinai, Mary Wells buvo viena iš pirmųjų Motown superžvaigždžių dainininkų. Ji išgarsėjo kaip „Motow karalienė“. Deja, jos karjera susilpnėjo, kai ji paliko Motown karjeros aukštumoje siekdama geresnių sutarties sąlygų.

Gyvenimo pabaigoje Mary Wells kovojo su gerklų vėžiu ir neturėjo sveikatos draudimo. Seni „Motown“ draugai, tokie kaip Diana Ross, „The Temptions“ nariai, ir Mary Reeves, taip pat kiti muzikos industrijos gerbėjai (pvz., Rod Stewart, Bruce Springsteen, Aretha Franklin) susibūrė, kad finansiškai paremtų ją medicininėmis sąskaitomis.

7. „The Crystals“ „Tada jis mane pabučiavo“

Ši saldi 1963 m. Roko daina apibūdina jaunatvišką romaną iš moters perspektyvos. Ji aprašo, kaip gražus jaunuolis prieina prie jos šokdamas, su ja susitvarko, po to susituokia, užklupdamas kiekvieną jų besivystančio meilės romano etapą bučiniu. Ji įtraukta į „ Rolling Stone “ „500 geriausių visų laikų dainų“ sąrašą.

„Tada jis mane pabučiavo“ yra bučinio daina, kuri tikrai yra drastiškas patobulinimas iš prieštaringai vertinamo „The Crystals“ 1962 m. Numerio „He Hit Me (And It Felt Like a Kiss“), kuris supainiojo meilę su smurtu, išprovokuotą pavydo įniršio. Ši daina buvo įkvėpta kolegos dainininkės Mažosios Eva, kuri reguliariai mušdavosi prie vaikino rankų, tačiau atleisdavo jas kaip susuktą savo meilės ženklą. Legendinė dainininkė Carole King, pati išgyvenusi smurtą namuose, kartu parašė dainą, tačiau dabar apgailestauja, kad tai padarė.

Laikykimės tik bučinių.

8. „Kūdikis, kuriam man reikia tavo mylinčio“ pagal „The Four Tops“

„The Four Tops“, viena sėkmingiausių muzikos istorijoje muzikos istorijoje, buvo tarp „Motown“ grupių nuo septintojo dešimtmečio pradžios iki vidurio, kurios įkūrė savitą „Motown“ skambesį - tamburinus, pagal Evangeliją įpūstas vokalines harmonijas ir bosines linijas. Kitos „Motown“ grupės buvo „Temptions“, „The Supremes“, „The Miracles“, „Martha and the Vandellas“ ir „The Marvelettes“.

Šioje 1964 m. Sielos kupinoje pop dainoje vienišas vyras praleidžia savo buvusį meilužį ir nori, kad ji žinotų, jog jam reikia jos užnugario. Nors elgetavimas, jis pripažįsta, yra silpnumo požymis, jis labiau norėtų atrodyti silpnas nei pasijusti apgailėtinai. Pastaruoju metu jis praranda miegą ir aprėpia, kaip pasimetęs jaučiasi su netikru šypsena.

„The Rolling Stone “ padovanotą skandalą įvertino kaip „500 geriausių visų laikų dainų“, o grupė buvo įvardinta kaip „100 visų laikų didžiausių atlikėjų“. Kiti garsūs pagyrimai buvo tai, kad jie buvo pavadinti Rokų ir ritulų šlovės muziejumi 1990 m., O Vokalinių grupių šlovės muziejus - 1999 m.

Kaip gerai tu žinai 1960-ųjų muzikos atlikėjus? Paimkite viktoriną

9. „Build Me Up Buttercup“ įkūrė fondai

„Foundations“ buvo daugiatautė britų grupė, unikali tuo, kad buvo viena iš nedaugelio britų grupių, sėkmingai sėkmingai mėgdžiojančių „Motown“ skambesį. Šis 1968 m. Tarptautinis nepaprastas popmuzikos hitas buvo paskutinis jų populiariausių keturiasdešimtmečių populiariausių JAV populiariausiųjų topų topas.

Melodijoje atsisveikina meilužis, besiskundžiantis, kad jo mylimoji pažada jį pažadėti, bet pakartotinai leidžia jį žemyn, pasirodydama, kad netiesa ir nepatikima. Telefonu jis laukia skambučių, kurie niekada neateis. Ji pasirodo vėlai. Nepaisant to, jis ją myli ir labiau ją traukia tik dėl savo nedorėlių būdų.

10. Percy Sledge „Kai vyras myli moterį“

Širdies plakimas įkvėpė šį 1966 m. Hitą, kuris pasiekė aukščiausią vietą tiek R&B, tiek pop topuose. Percy Sledge'as buvo atleistas iš statybos darbų, tada jo draugė paliko jį modeliavimo darbui. (Kalbėkite apie žmogaus pataikymą, kai jis smunka!)

Šis širdies skausmas sukūrė Percy Sledge karjerą. Jis rado kitų darbų, kitos meilės, o laiku (2005 m.) Percy Sledge rado kelią į Rokenrolo šlovės muziejų. Be to, ši daina, kuriai jis labiausiai žinomas, buvo įtraukta į „ Rolling Stone “ sąrašą „500 didžiausių visų laikų dainų“.

Emocinė baladė, melodija apibūdina įsimylėjusio vyro vienatvę. Kaip vienas iš tų vyrų, pasakotojas liudija, kad mylimas vyras

• ignoruoja savo moters kaltes
• gina ją nesvarbu
• rizikuotų viskuo, ką jis turi, kad tik išlaikytų ją ir
• nemato jos objektyviai, ypač jei ji pasinaudoja juo.

Dar kartą įrodydamas, kad gera muzika yra nesenstanti (ypač kai kalbama apie meilės dainas), Michaelas Boltonas įrašė 1991 m. Percy Sledge'o originalo viršelio versiją. Tai pasiekė pirmą vietą diagramose.

11. Elvisas Presley „Negaliu įsimylėti“

Elvis išleido šį 1961 m. Tarptautinį top-top'ą savo filmui „ Mėlynieji Havajai“ . Romantiška melodija pritaikyta prancūziškos meilės dainos melodijai nuo 1700-ųjų ir ją myli vyras, pagrindžiantis greitį, kuriuo jis nori ištekėti už savo merginos. Jis pripažįsta, kad nors ir neprotinga, jis negali padėti ją įsimylėti. Pasakotojas mano, kad jiems lemta mylėti vienas kitą, ir jis nori atsiduoti jai visą gyvenimą - kaip dabar.

Žinomas kaip „rokenrolo karalius“, Elvis yra vienas perkamiausių atlikėjų įrašytos muzikos istorijoje. Būdamas vos 36 metų, jis buvo įtrauktas į daugybę šlovės muziejų ir buvo apdovanotas „Grammy“ viso gyvenimo apdovanojimu.

12. „The Shirelles“ „Ar tu mane pamilsi rytoj“

„The Shirelles“ pradėjo merginų grupės žanrą, ir tai buvo sėkmingiausias jų kūrinys - 1960 m. Pop daina, kurioje atsispindėjo saldi moksleivių harmonija ir beveik neslėpė dainos provokuojantis dalykas. Jauna moteris nori sužinoti, ar aistros naktis, kurią ji patirs su savo partneriu, pakeis jo jausmus jai:

Norėčiau žinoti, kad tavo meilė
Ar meilė galiu būti tikra
Taigi pasakyk man dabar ir aš daugiau nebeprašysiu
Ar tu rytoj vis tiek mane mylėsi?

Ši niekšė yra pirmoji visų mergaičių juodųjų grupė, pasiekusi aukščiausią vietą amerikiečių popmuzikos topuose. Tai buvo tokia sėkminga, kad „ Rolling Stone“ ją išrinko kaip vieną iš „500 visų laikų didžiausių dainų“. 1996 m. „The Shirelles“ užėmė teisėtą vietą Rokenrolo šlovės muziejuje.

13. „Tu praradai tą meilųjį„ Feeliną “, kurį sudarė„ Brighteous Brothers “

Ši 1964 m. Popmuzikos melodija buvo labiausiai perklausyta Amerikos radijo ir televizijos XX amžiaus daina. Kalbama apie vyrą, kurio partneris iš meilės su juo susitvarkė. Pameltas vaikinas yra apsukrus, kad jo medus rodo visus klasikinius norus palikti santykius požymius. Ji

• bučiuojasi atmerktomis akimis
• nebesiliečia jo švelniai ir
• ilgai nežiūri į jį taip, kaip ji darydavosi anksčiau.

Taip! Šie ženklai yra teisingi! Nelaimingas dėl to, kaip tai atsitiko, mylimas vaikinas tvirtina, kad padarys bet ką, įskaitant elgetavimą, jei tai sugrąžins tai, kaip ji jautėsi prieš jį.

Ši daina buvo ne tik įvardinta kaip viena iš „500 geriausių visų laikų dainų“, kurią pripažino „ Rolling Stone“, bet ir buvo pripažinta „kultūriškai, istoriškai ar estetiškai reikšminga“, todėl Kongreso biblioteka ją įtraukė į Nacionalinį įrašų registrą. .

Įdomus faktas: tuo metu vos 18 metų amžiaus Cher buvo šios dainos atlikėjas.

Septintojo dešimtmečio istorija ir kultūra

14. Marvin Gaye ir Kim Weston „It Takes Two“

Marvinas Gaye svariai prisidėjo prie „Motown“ ir sielos muzikos tobulinimo. Jis buvo pripažintas priėmimu į tris šlovės muziejus ir 1996 m. - po mirties apdovanotas „Grammy“ gyvenimo apdovanojimu. Vienas sėkmingiausių Marvin Gaye duetų, šis 1967-ųjų gražus R&B kryžius, aprašė, kaip dviejų meilužių sinergetinė partnerystė gali paversti svajones.

Įdomus faktas: Marvinas Gaye'as prie savo pavardės pridėjo „e“, kad neutralizuotų gandus apie homoseksualumą ir atitoltų nuo savo tėvo, Marvin Gay Sr, krikščionių ministro, kuris buvo žinomas dėl suknelių. (Turite atsiminti, kad tai buvo šešiasdešimtasis dešimtmetis ir net įtarimas, kad esate LGBTQ, buvo daug gėdos.)

15. Frankie Valli filmas „Negaliu nuleisti akių“

Visiškai sužavėtas savo meilės objekto, vaikinas šioje 1967 m. Pop dainoje atrodo beveik bekalbis. Jis negali nuleisti akių nuo kerinčios svajonių moters. Jis trokšta ją sulaikyti, įsivaizduoja ją paliesti ir tiki, kad ji tiesiog per gera, kad būtų tiesa. Vis dėlto ji yra tiesiai priešais jo akis!

Frankie Valli buvo paauglė, serganti širdies ritmu, ir pagrindinė visų laikų grupės „The Four Seasons“ dainininkė. Jis kartu su grupe išleido ir solo numerius, ir muziką. 1990 m. Frankie Valli ir originalūs „The Four Seasons“ nariai buvo pakviesti į Rokenrolo šlovės muziejų, o 1999 m. - į vokalinę šlovės muziejų.

16. Sonny & Cher daina „I Got You Babe“

Ilgai prieš Cher sėkmingą filmo ir solo roko karjerą bei jos ekscentrišką, vos ne prie jos priskiriamą aprangą ... dar ilgai, kol Sonny Bono tapo nelyginio žaidimo aktoriumi, Palm Springso meru ir respublikonų kongresmenu iš Kalifornijos ... jaunas Sonny & Cher buvo roko „it“ pora. Jie dovanojo puošnius varpelių dugnus, suplėšytus marškinius ir dryžuotas kelnes. Vienareikšmiškai skirtingi, jie nebuvo nei „Motown“, nei „The British Invasion“. Ir tai tapo jų parašo daina.

Šis liaudiškas 1965 m. Atliktas melodija buvo tarptautinė sensacija ir žymi ankstyvąjį hipių kontrkultūrinį judėjimą. Tai buvo apie džiaugsmą būti jaunam ir turėti vienas kitą, net jei pora neturėjo daug materialių daiktų.

„I Got You Babe“ buvo pagerbta kaip viena iš „500 geriausių visų laikų dainų“, kurią išleido „ Rolling Stone“ žurnalas, ir buvo įtraukta į „Grammy“ šlovės muziejų 2017 m.

17. „Ar tai nebūtų puiku“, kurį sukūrė „The Beach Boys“

Šis žvalus, nuo 1966 m. Roko skandalas parodo paauglių meilės nekaltumą. Jaunas vyras nori, kad jis ir jo draugė būtų vyresni, kad jie galėtų nubėgti ir susituokti. Žinomas dėl savo Kalifornijos skambesio, „The Beach Boys“ buvo sutiktas 1988 m. Rokenrolo šlovės muziejuje.

18. „Labas, aš tave myliu“, autorius - „The Doors“

Jimas Morrisonas įkūnijo septintojo dešimtmečio hipių kontrkultūros maištą ir parašė šią 1968 m. Psichodelinio roko dainą išvydęs moterį Venecijos paplūdimyje, kur jis gyveno. Daina apibūdina pasakotoją, kurį sužavi moteris, kuri, jo akimis, eina gatve. Jis priartėja prie grožio tiesioginėmis paėmimo linijomis ir meilės pareiškimais iš pirmo žvilgsnio. Durys buvo įtrauktos į Rokų ir ritulų šlovės muziejų 1993 m.

19. Tammy Wynette „Stand by Your Man“

Septintajame dešimtmetyje kilo populiarus moterų judėjimas, kurį paskatino tokie veiksmai kaip

• kontracepcijos tablečių kūrimas ir rinkodara
• Betty Friedan „ The Feminine Mystique“ leidyba
• svarbių federalinių antidiskriminacinių įstatymų, 1964 m. Civilinių teisių įstatymo, priėmimas, įtraukiantis lytį ir
• susiformavo Nacionalinė moterų organizacija.

Vis dėlto, tarp jų, buvo Tammy Wynette ir jos ikoniškos 1968-ųjų šalies melodija. Tai tapo vienu perkamiausių singlų kantri muzikoje. Pasakotojas pasisako už vyro mylėjimą ir palaikymą, nepaisant jo neištikimybės ir kitų įbrėžimų. Kodėl? Nes jis tiesiog negali tam padėti ir toks yra jūsų vaidmuo:

Kartais sunku būti moterimi
Perduokite savo meilę tik vienam vyrui
Turėsite blogus laikus ir jis turės gerus laikus
Darai dalykus, kurių nesupranti
Bet jei tu jį myli, tu jam atleisi
Nors jis sunkiai suprantamas.

„Stand by Your Man“ buvo įtrauktas į „Amžiaus dainų“ sąrašą, kurį išleido Amerikos įrašų pramonė ir Nacionalinė menų fondas. Dainininkė Tammy Wynette, plačiai laikoma „pirmąja kantri muzikos ponia“, 1998 m. Buvo pomirtiškai įvesta į Kantri muzikos šlovės muziejų. Ji gerai žinoma dėl savo dueto su trečiuoju vyru, šalies legenda George'u Jonesu.

8. Aarono Nevilo „Pasakyk taip, kaip yra“

Visiškai pažeidžiamas, šioje 1966 m. Meilės dainoje pasakotojas pasakoja apie savo meilės interesus. Jis liepia jai nebijoti atverti savo širdies ir mylėti jį. Skatindamas nuoširdumą, pasakotojas taip pat prašo jos vengti žaidimų su savo emocijomis. Jei kada nors buvote įskaudinti santykiuose, suprantate jo perspektyvą.

Konkurso „R&B“ perėjimo melodija buvo pirmasis jauno Aarono Nevilo pasirodymas. Aaronas Nevilas neįvertino dar vieno hito iki 1989 m., Kai išleido duetą su Linda Ronstadt „Nežinau daug“.

Dar daugiau septintojo dešimtmečio meilės dainų