Andrew Williamsas yra didžėjus ir elektroninės muzikos kūrėjas iš Edmontono. Jis derina garsus, ritmus ir muzikines tekstūras labai klausomame, šokant formate, apimančiame daugybę skirtingų elektroninės muzikos žanrų. Kalbėjau su juo apie kūrybiškumą, elektroninės muzikos augimą Kanadoje ir apie tai, kaip jis randa kūrybinį įkvėpimą.
Jo susidomėjimas DJ'u ir elektronine muzika sužibėjo pamačius vaizdo įrašą, kuriame Mixmaster Mike'as (iš „Beastie Boys“) vykdo DJ rutiną, ir jis nuo to laiko buvo linksmas. „Kai buvau 17 metų, įsidarbinau įrašų parduotuvėje, kuri pardavinėjo vinilą beveik vien tik didžėjams, o aš iš ten išėjau. Tai buvo daugiau nei prieš dešimtmetį. Nuo tada aš pasirinkau kelią nuo šou metimo iki šou vaidinimo ir visai neseniai kuriu muziką. “
„Dunmore Park“ projektas yra kažkas, ką Andrew sukūrė per pastaruosius dvejus metus. Jis paaiškina: „Jos idėja buvo sujungti melodijas ir tekstūras iš viso pasaulio, taip pat melodijas iš paskos. Aš paėmiau klasikines melodijas ir melodijas nuo 60-ųjų ir sujungiau jas su šiuolaikiška estetika ir šiuolaikinėmis technologijomis. Tai faktūrų ir įtakų koliažas, kurį norėjau išleisti pasauliui. Tai skiriasi tempu ir stiliumi, bet aš dažnai sakau, kad viena koja yra šokių aikštelėje ir viena koja gyvenamajame kambaryje “.
Stiprus vietos jausmas yra svarbi jo muzikos dalis. Andrew pabrėžia: „Beveik visos mano dainos prasideda turint omenyje įvaizdį. Tai gali būti vieta, kurioje buvau, arba vieta, kurią įsivaizdavau. Paimu tuos vaizdus ir bandau išsiaiškinti, kaip jie skambėtų. Pavyzdžiui, praėjusią vasarą mane tikrai domino tam tikri garsai ir faktūros, susijusios su dykuma. Aš rašiau muziką ir dainas, kurios tai atspindėtų. Aš naudojau kai kuriuos instrumentus ir tekstūras, kurios, maniau, bus pritaikytos. „
Kai Andrew dirba su muzika, jis mėgaujasi apribojimais, kuriuos jam nustato naudojama aparatūra. Jis sako: „Man labai patinka naudoti aparatūrą dėl jos trūkumų. Kai dirbate su technine įranga, jūs tikrai negalite to padaryti visko. Galite daryti tik tai, kas įmanoma tame įrenginyje, ir laikykitės tų apribojimų. “
Iš kitos pusės, jis taip pat mėgaujasi būdais, kuriais ryšys atvėrė muziką. Andrew aiškina: „Tai, kad jūsų telefonas gali įrašyti garsus iš bet kurios vietos, suteikia daugiau kitų galimybių garsams. Pavyzdžiui, aš kartais įrašysiu atmosferą iš skirtingų vietų ir naudoju ją kaip lovos sluoksnius takeliuose. “
Andriui taip pat svarbu, kad jo muzikoje būtų įsimenama melodija ar kabliukas, jungiantis su žmonėmis. Jis sako: „Muzika, kuri visiškai pagrįsta ritmu ar milžinišku ritmu, kartais gali būti labai vienkartinė. Tai gali skambėti puikiai klube, tačiau jis gali neturėti daug pakartojimo vertės. Jei naudosite melodiją, kabliuką ar dainų tekstus, yra didesnė tikimybė, kad užmegzsi ryšį su žmonėmis iš pasakojimo ar melodinės perspektyvos. Aš visada einu su melodija pirma, mušu antra. Vis dėlto daug laiko praleidžiu įsitikindamas, kad mano muzika taip pat gerai skamba šokių aikštelėje. “
Elektroninė muzika tampa vis aktualesnė kaip atskira meno rūšis, o ne griežtai ribojama klubinių šokių aikštelių. Andrew sako: „Aš manau. daugybė žmonių tik pradeda suprasti, kad ši muzika gali būti sudėtinga, prasminga ir niuansuota. Jums tiesiog reikia kreiptis į meistrus ir žmones, kurie tai daro aukštesniame lygyje “.
Nors jis jau kelerius metus yra elektroninės muzikos scenos dalis, tik visai neseniai jis jautėsi pakankamai patenkintas savo muzika, kad galėtų ją išleisti. Andrew sako: „Didžioji mano kovos dalis buvo apibrėžti tai, ką iš tikrųjų norėjau pasakyti, apibrėžti, koks mano garsas ir kas, mano manymu, buvo geras. Tik pradėjęs „Dunmore Park“ projektą pasakiau: „Tai yra meninis indėlis, kurį noriu įnešti į sceną. Tai aš noriu pateikti ir štai ką, manau, galiu padaryti truputį kitaip nei kažkas kitas “. „
Andrius teigiamai vertina Albertano (ir Kanados elektroninės muzikos sceną). Jis paaiškina: „Prieš dvejus metus keletas draugų ir aš paskelbėme elektroninės muzikos konferenciją„ Alberta “. Kviečiame daugybę labiausiai patyrusių protų ir geriausių talentų Kanadoje, norėdami pasidalyti idėjomis, pasidalyti jų kuriama muzika ir pasidalyti savo, kaip menininkų, patirtimi. Šiuo metu Kanados elektroninės muzikos scena auga festivalių, rengėjų ir renginių vietų prasme. Aš manau, kad Kanados elektroninės muzikos scena vis dar yra paauglystės metais, nes mes vis dar išsiaiškiname daug dalykų, tačiau turime daug potencialo. “
Buvimas Edmontone yra sprendimas, kuris, jo manymu, padarė teigiamą poveikį jo karjerai. Andrew sako: „Nors Edmontonas nėra žinomas kaip elektroninės muzikos pasaulio sostinė, žmonės, su kuriais galėjau dirbti, ir santykiai bei ryšiai, kuriuos galėjau užmegzti, aš negalėčiau susiformuoti tuo pačiu būdu didesniame mieste, kuriame yra didesnė konkurencija ar labiau įsitvirtinusios grupės. “
Eidamas į priekį, Andrew turi keletą konkrečių tikslų, kuriuos nori pasiekti. Jis sako: „Aš dirbu prie hibridinio didžėjus / tiesioginio pasirodymo, kurį paskutinius metus demonstravau mažais būdais. Aš ruošiuosi kitam to lygio pavasario ir vasaros turų sezonui. Žvelgiant iš studijos, aš dirbu prie albumo ir daugelio skirtingų EP, kurie dienos šviesą išvys 2018 m. Pradžioje. “
