Priežastis 1: Melodija yra viduryje
Dainos melodija yra ta dalis, kurią žmonės šūkauja ar švilpia, kai daina įstringa galvoje. Jei bus ilgai dainuojama, dauguma dalyvaujančių žmonių dainuos melodiją, nes tai jie žino geriausiai. Kai žmonės dainuoja „ Happy Birthday To You“, tai melodija, kurią girdi ryškiausiai.
Dabar, kai dainuojama daugeliu stilių, melodija paprastai būna aukščiausia. Pavyzdžiui, bažnytiniuose himnuose ir daugumoje chorinės muzikos sopranai turi melodiją, o visos harmonijos dalys yra dainuojamos apatinėse natose. Altos yra tiesiai po melodija, tada tenorai ir, pagaliau, dainuojamos tos labai žemos natos, basos.
Kirpykloje dažniausiai melodija nėra pati aukščiausia dalis. Tenoras dainuoja virš melodijos, tada ateina vedėjas (jis dainuoja melodiją) ir baritonas, kurie nuolat keičiasi vietomis, ir galiausiai bosas, kuris dar kartą dainuoja tas labai žemas natas.
„Barbershop“ nėra vienintelis stilius, kuris naudoja šią struktūrą (ją naudoja ir evangelijų kvartetai), tačiau tai yra pirmasis elementas, kuris pradeda atskirti jį nuo kitų stilių.
Priežastis 2: Dominuojantis septintasis akordas
Muzikos styga yra tada, kai vienu metu dainuojamos ar grojamos daugiau nei viena natos. Kirpykloje yra keturios dainuojamos dalys, todėl dažniausiai girdime keturių dalių akordus, o vienas iš tų keturių dalių stygų vadinamas dominuojančiu septintuoju.
Ilgus metus akordams buvo suteikiami vardai, kurie padeda muzikantams efektyviau bendrauti. Kadangi man viskas yra paprasta, aš nepaaiškinsiu, kodėl vienas iš akordų buvo pavadintas dominuojančiu septintuoju, bet man užtenka pasakyti, kad būtent tas akordas, ypač jo versija, vadinama antriniu dominuojančiu septintuoju, yra toks Barbershop muzikoje vyrauja tai, kad daugeliui muzikantų ji buvo žinoma kaip septintasis kirpyklos akordas.
Dominuojantis septintasis akordas yra beveik kiekviename Vakarų pusrutulio muzikos stiliuje, tačiau kirpykloje šis akordas naudojamas kuo dažniau. Įprastoje tradicinėje dainoje nuo 35 iki 60% stygų dominuoja septintokai.
Štai pavyzdys dainos, kurioje yra daugybė dominuojančių septintokų: „Story Of The Rose“ (parašyta 1899 m., Aranžavau ir dainavau aš) (© 2008 Jon Nicholas)
3 priežastis: Ausų dainavimas
Nors daugelis ankstyvųjų kirpėjų kvartetų (nuo 1800 m. Pabaigos iki 1900 m. Pradžios) dainuodami naudojo muzikos instrumentus, dauguma šiuolaikinių kvartetų dainuoja a cappella stiliumi, o tai reiškia be instrumentinio akompanimento.
Priežastis, kodėl jie mėgsta dainuoti a cappella, yra ta, kad jie gali „sulenkti“ natas, kad akordai skambėtų geriau.
Daugelio muzikos instrumentų, tokių kaip fortepijonas, natos yra atskirtos viena nuo kitos matematiškai, kad jos bet kokioje muzikinėje situacijoje galėtų skambėti neblogai.
Akordai skamba geriau, kai šiek tiek pataisomi kai kurie jų užrašai. Priežastis yra todėl, kad dalyvauja garso bangos, o garso bangos nesilaiko paprastos matematinės sistemos. Žmogaus smegenys gali nustatyti, kada styga „užsifiksuoja“ savo vietoje, o dauguma dainininkų, turėdami patirties, gali automatiškai pakoreguoti savo natas šiek tiek aukštyn ar žemyn, kad styga skambėtų geriau nei grojant tokiu instrumentu kaip pianinas. Užrakinta styga vadinama todėl, kad pasiekęs dainininkas jaučiasi esąs vokiškai užfiksuotas vietoje. Tiesą sakant, tai keistas pojūtis, nes užsiblokavus stygai tampa sunku judėti aukštyn ar žemyn.
Nors tokios lenkimo natos kaip šis yra techniškai žinomos kaip tiesiog intonacija, kirpyklų ratuose tai dažnai vadinama ausų dainavimu. Kiekvienas iš keturių dainininkų turi klausytis kitų dalių, dainuodamas savo. Naudodamiesi ausimis (klausydamiesi), jie sugeba nustatyti, kada pakelti ar nuleisti natą, kad būtų pasiektas užrakintas styga.
Čia yra ausies atžvilgiu sureguliuotas septintasis akordas: Tenoras (7-oji skalės natas) ir Švino (3-oji skalės natas) dainuoja šiek tiek mažesnio lygio, nei grotų tipiškas instrumentas. (© 2013 Jon Nicholas)
Štai visos keturios dalys dainuojamos ant plokštelių, suderintų su gerai suderintu fortepijonu: Čia nereikia sulenkti natų. (© 2013 Jon Nicholas)
Galiausiai, čia yra stygų serija, kurioje pirmasis yra suderintas pagal ausį, antrasis yra tolygiai suderintas, trečiasis yra suderintas su ausimi ir tt pirmyn ir atgal, kad būtų galima palyginti: gerai, ne taip gerai, gerai, ne taip gerai, gerai, ne taip gerai. (© 2013 Jon Nicholas) Skirtumas nedidelis, tačiau ausų stygos geriau įsitvirtina. Jei jums sunku išgirsti skirtumą, pabandykite įsiklausyti į aukščiausią stygos natą. Kuri aukšta natos skamba maloniau?
Priežastis 4: Viršvalandžiai
Jei klausysitės tikrai gero kirpėjų kvarteto, jums gali kilti klausimas, kas dainuoja tas nuostabiai aukštas natas. Galite pasiimti natą, kurią dainuoja tenoras, tačiau yra ir natų, kurios iš grupės išeina dar aukščiau. Kartais natos yra tokios aukštos, kad negalite patikėti, kad suaugęs žmogus galėjo jas dainuoti. Na, todėl, kad jų nedainuoja. Girdite virsmus.
Viršutinis garsas yra natūralus reiškinys, atsirandantis, kai garso bangos trinasi viena į kitą ir sukuria aukštesnę natą. Virš tonų aplink mus pasitaiko kiekvieną dieną, tačiau dažniausiai jų nepastebime, nes jie yra trumpalaikiai ir dažniausiai yra minkšti. Tačiau gerai sureguliuotame kirpėjų kvartete pranašesni tonai sustiprėja, kartais net iki tos vietos, kur nė vienas iš keturių dainininkų negroja garsiausios natos.
Kadangi kiekvienas balsas gali sukurti savo virsmus, visiškai įmanoma, kad penkių, šešių ar net aštuonių dalių akordas būtų dainuojamas keturių žmonių. Kiekvieną kartą, kai dainos metu gali būti girdimas pervertimas, kirpėjai, jei norėsite, paskambins šiuo išplėstu garsu.
Išsiplėtęs garsas yra nuostabi patirtis tiek klausytojui, tiek dainininkui. Klausytojai įgauna garsą, kurio negalima dubliuoti tipiniame muzikos instrumente. Vienas iš labiausiai paplitusių šio garso klausymo padarinių (ypač kai jis susijęs su aukščiau minėtu kirpyklos septintuoju akordu) yra žąsų iškilimų padidėjimas ant odos. Aš girdėjau, kaip daugybė žmonių man sako, kad tai po spektaklio. Kita vertus, dainininkai jaučia tai, ką sunku apibūdinti. Norint suprasti, reikia tiesiog patirti. Beje, dar vienas šio reiškinio pranašumas yra tas, kad dainininkas gali šiek tiek atsipalaiduoti, nes, pridedant pervertimų, bendras garsas padidėjo.
Skirtingai nuo daugelio kitų muzikos stilių dainininkų, kirpėjai aktyviai stengiasi sukurti viršutinius tonus.
Žinoma, ten yra daugiau ...
Įvardijau keturias didžiausias priežastis, kodėl barbershop'o dainavimas skamba taip nepakartojamai, tačiau yra daugiau priežasčių.
Pirma, yra mažas daiktas, vadinamas Penktųjų ratu, o klasikinė kirpyklos daina aplink šį ratą juda gana mažai. Galbūt norėsite patys išstudijuoti šią temą, tačiau, kad būtų paprasta, šiuolaikiškiausios dainos labai toli nekelia aplink ratą. Atvirkščiai, dainos, darytos iš pirmųjų Amerikos populiariosios muzikos dienų, įskaitant „Tin Pan Alley“ epochą, yra šios priežasties, todėl tiek daug kirpyklų dainų yra iš praeities dienų.
Yra daug šiuolaikinių dainų, kurios dainuojamos kirpyklos stiliumi, nors paprastai jose nėra daug antrinių dominuojančių septintų akordų (iš dalies dėl to, kad jie nekeliauja aplink aukščiau paminėtą ratą), tačiau jie vis tiek skamba kirpčiukuose, nes juose naudojami keli kiti elementai, kuriuos minėjau šiame straipsnyje. Kai kurie žmonės tai vadina „BarberPop“ ir tai yra puikus naujas pogrupis po platesniu kirpyklos muzikos skėčiu.
Norite daugiau priežasčių? Gerai tada, bet turėsite patys juos ištirti, nes man čia viskas paprasta.
Kai kurie kiti elementai, išskiriantys kirpyklą:
Skambinkite ir atsiliepkite
Perbraukimai (liekni)
Echos ir Patter dainos
Netikėta moduliacija
Netikėta stygos eiga
Norite sužinoti daugiau apie žanrą?
Keturios dalys, kurios nelaukia: socialinė Amerikos kirpėjų kvarteto istorija (Amerikos muzikinės sferos (1))Aš skaičiau šią knygą ir ji labai informatyvi apie kirpyklos kvarteto istoriją. Jei rimtai ketinate išmokti žanro, rekomenduoju.
Pirkti dabar
