„Šeštasis dešimtmetis padarė tai, kad parodėme mums visas galimybes ir atsakomybę. Tai nebuvo atsakymas. Tai tik davė mums žvilgsnį į galimybę “.
- - Džonas LenonasTai, ką cituoja mūsų mėgstamiausias „The Beatle“, Johnas Lennonas, tiksliai apibendrina, kokia buvo jaudinančio septintojo dešimtmečio muzikos muzika. Jis, be abejo, buvo vienas iš žavios, nepakartojamos ir intriguojančios muzikos pradininkų. Aš nesu šeštojo dešimtmečio vaikas, mano, kaip „Guns and Roses“ ir vėlesnės Bon Jovi eros. Vis dėlto būtent jos kraštutinė, bet lyriška muzikos kokybė mane skatina labiausiai vertinti.
Šeštasis dešimtmetis buvo laikas, kai muzikos scenoje tvyrojo jaudulys. Buvo kuriamos išraiškingos, lyriškos melodijos, klubo grojantys kūriniai ir numeriai, kurie sukėlė visų girdėtų minčių. Tai buvo laikas, kai drąsiai buvo skleidžiami socialiniai klausimai.
Leiskite man nukeliauti į jos muzikos kelionę, prisiminti kai kuriuos to meto klausimus ir atnaujinti prisiminimus apie didžiausius eros menininkus.
Nesutikimas ir priešingos priežastys
Gėlių galia
Visuomeninis „Gėlių galios“ pokytis įvyko tada, kai daugelis ėmėsi idėjos „mylėtis, o ne kariauti“. Idėjos, susijusios su seksualumu, tapo labiau liberalizuotos ir priimtos, tačiau vis dar ginčijamasi, ar tai pokyčiai į gerąją pusę.
Nors judėjimas „Flower Power“ buvo avangardiškas ir tikrai nerimtas, jis turėjo altruistinį tikslą sukurti taiką po sunkių karų, kurie vyko XX a.
Feminizmas
Moterų teisės tapo aiškesnės. Feminizmas, kaip jis taip pat žinomas, yra ideologijų rinkinys, skirtas skatinti moterų ekonominių, politinių ir socialinių teisių lygybę, ir nebuvo geresnio laiko joms įgyvendinti nei septintajame dešimtmetyje, kai buvo įvairių formų išsivadavimas.
Pilietinių teisių judėjimas
Judėjimas siekė visų lygybės ir padėjo pasiekti šį tikslą. Išskirtinis judėjimo principas buvo tas, kad buvo puoselėjama asmens laisvė ir saugoma nuo bet kokios formos pažeidimų. Iš esmės tai buvo protestas prieš bet kokios formos kito žmogaus diskriminaciją.
Martinas Lutheris Kingas judėjimą apibendrino savo garsiojoje „Aš turiu svajonę“ kalboje:
„Aš svajoju, kad vieną dieną ši tauta pakils ir išgyventų tikrąją savo įsitikinimo prasmę:„ Mes manome, kad šios tiesos yra savaime suprantamos, kad visi žmonės yra sukurti lygūs “.
Nes tai buvo judėjimo dvasia, kuri taip pat sukėlė minčių apie tuos laikus mylimus muzikantus tokiomis socialinėmis temomis.
Aplinkosaugiškumas
60-asis dešimtmetis taip pat buvo gamtosaugos ar aplinkosaugos problemų sprendimo laikas. Judėjimas pasisako už natūralios aplinkos ir visų jos išteklių išsaugojimą, atkūrimą ir apsaugą. Tai taip pat buvo laikas, kai buvo pabrėžti etiniai santykiai su aplinka, žeme ir vertinant biologinę įvairovę.
Kaip valcavimo akmuo - Bobas Dilanas
7-ojo dešimtmečio muzika
Septintojo dešimtmečio muzika buvo išties įvairi žanro ir stiliaus prasme. Mes matome roko muzikos, džiazo ir liaudies atgimimo formų gimimą.
Nesvarbu, apie kokį žanrą mes kalbame, visi turi vieną bendrą bruožą - jis iki šiol suformavo muziką, kurią mes žinome ir mėgstame.
Liaudies atgimimas
Šeštasis dešimtmetis buvo laikas, kai senoji tradicinė muzika įgavo naują vaizdą su naujomis tradicinio stiliaus kompozicijomis. Apalačų liaudis pamatė naują atgimimą ir šio judėjimo dėka atsirado tokie dainininkai kaip Woody Guthrie, Bobas Dylanas, Joan Baez ir Pete Seeger.
Šio judėjimo bruožas buvo derinti liaudies ir roko elementus. Tokios dainos kaip „Mr. Tambourine Man“ ir „Like a Rolling Stone“ įgijo populiarumą.
Dėkingas miręs - Ripple
Psichodelinė uola
Psichodelija buvo žmonių grupės, vartojusios psichodelines medžiagas, vardas. Tai, kartu su liaudies roko atgimimu, paskatino naują 60-ųjų roko formą - psichodelinį roką.
Pirminė šios roko formos daina buvo psichodeliniai garsai iš 13 aukšto liftų. Tokios grupės kaip „Grateful Dead“, „Country Joe“ ir „Fish“ bei „Jefferson Airplane“ padėjo garsą išpopuliarinti.
Naršymo muzika
Pasižymi tuo, kad yra labai instrumentinė, tvirta reversija gitaroms ir žodžiai banglenčių scenoje, banglenčių muziką išpopuliarino ne kas kitas, o tokios grupės kaip „Beach Boys“, „The Ventures“, „The Atlantic“, „Surfaris“ ir „The Champs“. Iš esmės muzika skambėjo Pietų Kalifornijos apylinkėse.
Jis yra dviejų formų: „Surf Rock“, išpopuliarintas tokių menininkų kaip Dick Dale, kuris panaudojo stiprią gitaros reverbą, ir „Surf Pop“, kurį išpopuliarino ne kas kitas, o „Beach Boys“.
Melas - Knickerbockers
Garažo uola
Mėgėjiška roko muzika, paleista iš garažo, nes populiari ir šiuo metu. Jį daugiausia sudarė studentai, jis išryškino vidurinės mokyklos gyvenimo pranašumus ir trūkumus. Tai svyravo nuo grubios vieno stygos muzikos iki beveik studijos kokybės variantų, tokių, kokius atliko „Knickerbockers“, „Remains“ ir „Penktasis turtas“.
Leonnie Mack - saugos susie
Bliuzas / Bliuzo Rokas
Pradėjęs gitaristo Leonnie Macko garsą, praėjusio amžiaus šeštojo dešimtmečio viduryje, pasirodė „Canned Heat“, Janis Joplin, didžiojo Jimi Hendrix ir „Allman Brothers Band“ pasirodymai ir įrašų leidimai.
Hendrix gitaros stilius buvo vienas labiausiai mėgdžiojamų septintajame dešimtmetyje. Jo grupė „Experience“ sulaukė laukinio populiarumo, nors ji gyvavo tik trumpą laiką.
Kitas bliuzo roko pradininkas, populiarus praėjusio amžiaus šeštajame dešimtmetyje, buvo ne kas kitas, o Ericas Claptonas, kuris grojo bliuzu kartu su Johnu Mayall ir „Bluesbreakers“ ir pelnė „Slowhand“ vardą. Keisdamas bliuzo veidą praėjus šešiasdešimtajam dešimtmečiui, „Clapton's Wonderful Tonight“ ir pikantiškos ašaros danguje, kuriose jis sielvartauja dėl sūnaus netekties, tapo ikoninėmis dainomis ir yra iki šiol.
Erikas Claptonas Slowhand
Tebūnie - „The Beatles“ - šaknys uolos
Šaknys Rokas
„Roots rock“ buvo nukrypimas nuo psichodelinio roko pertekliaus ir buvo būtent tai, ką pasakė jo pavadinimas - rokenrolo muzika, grįžtanti į savo šalį ir liaudies šaknys.
Roko muzika įgavo pietietiškesnį skonį, o Bobas Dylanas vedė šaknis prie roko, kai įrašė „Blonde on Blonde“. Šaknų roko scenoje taip pat dominavo tokie solistai kaip Ry Cooderis, Bonnie Raitt ir Lowell George.
Štai daugiametis mėgstamas dainas, paremtas roko šaknimis, „The Beatles“ „Let it Be“.
Nes - „The Beatles“ su klavesino įžanga
Progresyvusis Rokas
Progresyvusis Rokas pažymėjo pokyčius septintojo dešimtmečio muzikos scenoje, kai muzikantai kaip savo muzikos akompanimentą panaudojo įvairius instrumentus. Garsios grupės, tokios kaip „The Beatles“, „Beach Boys“ ir „The Rolling Stones“, nuo 1960-ųjų vidurio savo muzikoje naudojo klavesinus.
Šiuo metu muzikantai buvo populiarūs vėjo ir styginių pristatymai. Puikus pavyzdys yra Procol Harum „Baltesnis blyškumo atspalvis“
Mažoji Eva Locomotion
Pop
Chubby Checkeris buvo pradininkas popsiniame to meto etape, kai Hank Ballard įrašė „The Twist“. Tai pradėjo visiškai naują šokių pamišimą.
Gerry Goffinas ir Carole King taip pat darė įtaką pop muzikai - parašė pirmąjį merginų grupės „Will You Still Love Me Tomorrow“ hitu. Tai ne tik padarė „Shirelles“ populiarumą, bet ir išstūmė popą į naujas aukštumas bei įrodė moterų galią muzikoje.
Štai 1962 m. Hitas „Lokomotyvas“, kurį atliko mažoji Eva.
Prašau „Marvelettes“ ponas Postmanas - tiesa, šeštojo dešimtmečio siela, mėgaukitės!
R&B ir sielos muzika
Laikmetis pamačiau, kad Motown vystymasis buvo popmuzikos paveiktos Sielos išbandymas. Ilgainiui tai prasidėjo dainomis, tokiomis kaip „Marvelettes“, „Please Mr. Postman“.
Sam Cooke, Otis Redding ir James Brown vedė sielos judėjimą. Negalime pamiršti pagarbos Aretha Franklin, atlikdami dainą ir numerius, tokius kaip „Aš niekada nemylėjau vyro“.
Jim Reeves - aš tave myliu, nes
Kantri muzika
Kantri muzika yra visada žaliuojanti ir mes niekada nepavargsime jos klausytis. Šios raminančios muzikos formos plėtra pasižymėjo konfliktinėmis triumfuojančiomis ir tragiškomis aplinkybėmis. Nors šalis buvo įkarštyje, tragedija pakenkė aplinkybėms kelioms aukščiausioms žvaigždėms praradus gyvybes lėktuvo katastrofose.
Našvilio garsas apibūdino epochos kantri muziką. Dainininkai, tokie kaip Jimas Reevesas, Eddy Arnoldas, Ray'as Price'as, Patsy Cline'as, Floyd'as Crameris ir Rogeris Milleris, padėjo garsą iškelti tokiomis dainomis, kaip „Jis turės eiti“ ir „Aš negaliu nustoti mylėti tavęs“.
Garsas tapo šlifuotas vėlesniame dešimtmetyje ir tapo žinomas kaip „Countrypolitan“, kurį daugiausia naudojo tokios žvaigždės kaip Glenas Campbellas ir Tammy Wynette. „Charley Pride“ tapo pirmuoju afroamerikiečių kantri muzikos superžvaigžde.
Tokios žvaigždės kaip Dolly Parton, kuri išgarsėjo „Porter Wagoner“ šou, ir Johnny Cashas tapo nepaprastai populiarios.
Pasaulio muzika
Pasaulio muzika, nes daro didelę įtaką epochos populiariajai muzikai, kai tokios grupės kaip „The Beatles“ pradeda domėtis Harė Krišnos kultūra. Garsus sitaristas Ravi Shankar taip pat grojo įvairiuose muzikos festivaliuose.
Baigiamosios mintys
Šešto dešimtmečio muzika geriausiai apibūdinama kaip kraštutinis, eklektiškas įvairovės mišinys. Per tą laiką kiekvienam buvo kažkas, kas bus puoselėjama daugelio širdyje.
Taip pat norėčiau padėkoti rašytojams, kurie pateikė nuostabias įžvalgas atsakydami į klausimą „Kokios yra šeštojo dešimtmečio muzikos ypatybės?“ Esu nustebęs dėl kai kurių jų pasidalinimo! Aplankykite kiekvieną jų profilį.
