Institutas 91 'yra sintetinės bangos gamintojas, kuris yra rimtas metalo vadovas. Jis buvo patrauktas kurti sintetinę muziką per meilę metalui ir norą kurti muziką savarankiškai. El. laiške kalbėjau su juo apie tai, kaip jis pradėjo kurti muziką, kaip jis kuria naują muziką, „Instituto“ ištakas ir vaidmenį, kurį ši idėja vaidina jo muzikoje.
Karlas Magi: Kaip jūs pirmiausia aistringai kūrėte muziką?
'91 institutas: Aš nuo pat mažens grojau gitara. Man pasisekė, kad mama klausosi daugybės įvairių žanrų muzikos ir aš užaugau susidūrusi su daugybe skirtingų dalykų. Gimiau '91 m., Todėl turėjau prabangą būti ne tokiais jaunais, kad negalėčiau prisijungti prie senesnės muzikos, bet nebūčiau toks senas, kad negalėčiau įvertinti naujesnių dalykų.
Vienas svarbiausių mano prisiminimų, kai buvau aštuonerių ar devynerių metų, buvo tas, kad turėjau mažą nešiojamą kompaktinių diskų grotuvą ir mama man padovanojo Metallica albumą „Ride The Lightning“. Prisimenu, kaip sėdėjau įjungęs ausines, grojau akustine „Walmart Mark II“ gitara. Aš ir toliau spausdavau grojimo mygtuką, leisdavau grojant vienai natai, pristabdydamas ją ir bandydamas suderinti tą užrašą ant fretboard. Aš išmokau groti gitara metų metus per bandymus ir klaidas bei per ausis, kol sutikau draugą, kuris išmokė mane skaityti skirtukus, ir praktiškai nuo tos dienos viskas, ką norėjau padaryti, yra groti muzika, tai iš esmės mane suvartojo. sąžiningai.
KM: Kokie buvo tie elementai ir idėjos, kurie jus patraukė kurti sintezinę muziką?
I91: Aš sąžiningai nesusimąsčiau, kaip sakoma: „Aš ketinu kurti sintetinę bangą“. Aš visada grojau metalą, o gyvenant mažame kaimo miestelyje yra be galo sunku suformuoti pilnavertę grupę. Kai tai darote, paprastai būna tokių dalykų kaip darbai, šeimos ir tiesiog bendro gyvenimo / suaugusiųjų dalykai, kurie apsunkina praktiką tiek kartų, kiek norėčiau, bet aš turiu turėti tam tikrą kūrybinį išpardavimą. Man buvo padovanotas „iPad“ maždaug prieš šešerius metus ir aš pradėjau jaudintis su „GarageBand“ ir ten esančiomis sintezėmis. Tai man suteikė pakankamą išeitį kurti, kol tarp praktikų nebuvo prastovų. Aš vienam iš vaikinų parodžiau, kad dirbau su „80-ųjų senosios mokyklos garso įrašu“, kuriame dirbau, ir jis užsiminė, kad jis panašus į žanrą, vadinamą synthwave. Pažvelgiau, kas yra sintetinė banga, ir akimirksniu ją įsimylėjau
KM: Įkvėpimas, kurie menininkai jus palietė?
I91: Visų pirma, aš myliu metalą, todėl dažniausiai mano įtaka iš to žanro yra tokiose grupėse kaip „Necrophagist“, „Nile“, „Opeth“, „Amon Amarth“, „Agalloch“, „Morbid Angel“, „Cannibal Corpse“, „Gojira“, „Vildhjarta“, „Meshuggah“ ir daugelyje kitų. daugiau neaiškių grupių, tokių kaip „Wardruna“, „Heilung“, „The Caretakers“ ir pan.
Kalbant apie daugiau retro ir senesnių dalykų, aš myliu „Hall and Oates“, „Talking Heads“, „Alan Parsons Project“, „Pink Floyd“, „Boz Scaggs“, „Ink Spots“, George Clinton, „Parliament Funkadelic“, „Sisters of Mercy“ ir „Weird Al Yankovic“. Aš taip pat mėgstu senosios mokyklos siaubo filmų filmus iš tokių žmonių kaip Fabio Frizzi, Johnas Carpenteris, Philipas Glassas ir Danny Elfmanas. Sąžiningai yra tiek daug, kad man patinka ir aš ilgus metus jų klausau, kad sunku visa tai sudėti į sąrašą, nes dabar negalvoju apie juos visus.
Kalbant apie pačią „synthwave“, aš nelabai gerai išmanau grupes. Iki šiol myliu darksynth standartus: „Perturbator“, „Carpenter Brut“ ir panašiai. Taip pat man patinka „Wice“ ir „Dynatron“, „Com Truise“ ir net kelios garų bangų grupės, tokios kaip Šv. Pepsi. Aš žinau, kai tik pereisiu prie kito klausimo, mano smegenys išsikraustys su daugybe kitų, kurių gailiuosi, kad nepaminėjau!
KM: Pakalbėkite, kaip kuriate naują muziką.
I91: Viską, ką gaminu, darau naudodamas „iPad“ „GarageBand“. Turiu 20 USD programą, vadinamą „Zeeon Synth“, ir dar 5 USD programą, vadinamą „Sensual Sax“. Tai viskas, ką sąžiningai naudoju. Aš esu gana brokuota, todėl darau tai, ką galiu. Galiausiai tikiuosi gauti asmeninį kompiuterį ir keletą gerų VST, MIDI valdiklį ir „axeFX“ gitaros dalykams. Tai gali būti juokingai sudėtinga padaryti laidus jutiklinio ekrano klaviatūroje, taigi MIDI valdiklis beveik tampa privalomu.
Kalbant apie procesą, aš paprastai atsisėdu su įjungtomis ausinėmis ir pasimetu. Aš tiesiog groju ir, kad ir kokia nuotaika būčiau, kuriu medžiagą, kad tai atspindėčiau. Aš nesu iš tikrųjų toks išsilavinęs stygų pavadinimų, svarstyklių, progresijos ar bet ko kito atžvilgiu. Aš visada žaisdavau tai, ką jaučiau ir kas išeina. Turiu daugiau nei 300 senų dainų, kurios dar niekad nematė dienos šviesos, kurią tiesiog išmečiau ir niekada nesugalvojau, kad kas nors jų norėtų! Visai neseniai aš pasidariau labiau susikaupęs ir pradėjau tyrinėti dalykus, kad iš tikrųjų siekčiau sintetinių dalykų.
KM: Papasakok daugiau apie savo paties pavadintą albumą? Kaip tai atsirado ir kaip sekėsi jį gaminti?
I91: Aš turėjau tokią mintį, kad būtų šaunu papasakoti senosios mokyklos minkštosios fantastikos stiliaus siaubo istoriją apie zombius, o visa tai sukėlė išgalvota korporacija pavadinimu „Institutas“, o įvykiai įvyko '91 krašte.
Pats „Bandcamp“ tituluotas albumas nėra sąžiningas albumas. Aš tiesiog sukūriau vienkartines dainas čia ir ten, kad žaisčiau su visa prielaida, ir pradėjau jas įkelti į „SoundCloud“, nes draugas įkalbinėjo mane ir pasakė, kad turėčiau pabandyti išleisti savo kūrinį ten.
Aš neketinau rašyti tikro albumo, kol „Hiraeth“. Savarankiškas „Bandcamp“ dalykas yra tik visų tų vienkartinių dainų rinkinys, kurias aš sukūriau ir išleidau linksmybėms, kai pirmą kartą pradėjau. Aš iš tikrųjų esu gana naujas scenoje, aš tiesiog pradėjau aktyviai dirbti kurdamas synthwave 2019 m. Rugpjūčio pabaigoje.
KM: Kokie yra jūsų muzikos ateities planai?
I91: Anksčiau ar vėliau norėčiau išplėsti savo projektą į ką nors reikšmingesnio, jei įmanoma, įtraukti animacinius vaizdo įrašus, kad papasakotų visą „Instituto“ kraštotyros istoriją. Aš nuoširdžiai noriu tik su tuo pasilinksminti ir pamatyti, kur jis eina. Aš žinau, kad kalbant apie žinomumą, šansai „padaryti jį dideliu“ yra menki, todėl tikrai noriu institutą panaudoti kaip išeinamąją vietą, kad iš galvos išmesčiau idėjas į realų pasaulį ir jei žmonėms tai patinka, tai nuostabu. Aš tiesiog nenoriu pasenti ir atsigręžti į klausimą, kas galėjo būti, todėl norėčiau bent pabandyti, žinai?
KM: Kaip jūs jaučiatės dėl „Twitter“ #synthfam populiarėjimo ir augimo? Kalbi apie tai, ką tau reiškia?
I91: Nors aš esu naujas scenoje, galiu nuoširdžiai pasakyti, kad jos yra viena nuoširdžiausiai naudingų žmonių grupių, kurias aš kada nors bendravau su muzika. Jie mane nuoširdžiai priėmė ir toliau padeda man augti, o visi padeda vienas kitą reklamuoti ir dalintis idėjomis. Tiesą sakant, A.GE paskatino mane susikurti sąskaitą, kai turėjau tik dvi dainas „SoundCloud“ ir negalėjau būti laimingesnis, kad jis tai padarė, jis net padarė mano logotipą.
Tai nuoširdžiai šildo mano širdį, kai matau bendruomenę, kuri nori ir nori padėti vieni kitiems augti. Tai labai skiriasi nuo metalo scenos, kurioje jūs paprastai susitinkate su šiuo šaltu „machismo“, kur visi bando būti „žiaurūs“ ar „kvlt“ ir visi tarsi traktuoja viską kaip nuolatinę juostų kovą (kuri tam tikra prasme rūšies yra). Aš mačiau situacijų su draugų būriais, kai viskas perėjo į beveik vidurinės mokyklos mentalitetą, kai nuolat reikėjo būti geresniems už kitą grupę ar visą tą dėmesį skirti grojant tiesioginiame šou.
Aš esu tarsi intravertas ekstravertas, todėl man labai nepatinka, kad visi netikri bravado žmonės užsideda tam tikrus vaizdus. Labiau norėčiau likti laimingai savo namuose, rašyti muziką, kurią mėgstu kurti, ir tiesiog daryti viską internetu, jei tai buvo pakankamai perspektyvu palaikyti augimą ir tapti karjera. Galiu drąsiai teigti, kad sintetinių bendruomenė dar neparodė nė vieno tokio mentaliteto, bent jau iš to, ką mačiau iš žmonių, su kuriais teko bendrauti.
Galvoju apie tai, kaip tiek daug žmonių yra iš metalo fono, ir atrodo, kad mentalitetas nėra perkeltas tarp žanrų. tai beveik kaip metalo galvučių prieglobstis!
KM: Ką jūs darote, kad atgaivintumėte save kūrybingai?
I91: Sąžiningai, aš nieko ypatingai neturiu, ką darau. Aš visada turėjau dainų ir melodijų, kiek atsimenu, todėl atsitrenkęs į bet kokią sieną tiesiog laikydavau „iPad“ dieną ir negalvočiau apie tai. Paprastai grįždamas aš visą dieną mąsčiau apie metalo ar melodijų sintetinius dalykus, pavyzdžiui, Beavis ir Butthead. Laimei, kūrybiškumo trūkumas dar nėra dalykas, su kuriuo man teko susidurti, ir tikiuosi, kad tai yra tiltas, kurio niekada neturiu kirsti!