Abigail Ferguson ir Mary Hanley yra synthwave / italo diskotekų grupės „Bunny X“ iniciatoriai. Jų muzika pagerbia visus puikius devintojo dešimtmečio garsus. El. Laiške paklausiau Abigail apie grupės ištakas, jų kūrybinį procesą ir kalbėjau su jais apie kai kuriuos jų būsimus muzikinius projektus.
Karlas Magi: Kaip „zuikis X“ susibūrė kaip projektas?
Abigail: Marija ir aš susitikome čia, Niujorke, 2005 m. Ir greitai atradome mūsų abipusę meilę karaoke (ir Malbec bei vėlyvo vakaro picai) ir dažnai kartu darydavome duetus. Po kurio laiko mes pradėjome pastebėti, kad mūsų balsai susimaišė gana gerai ir Marija pradėjo mane mokyti daugiau apie harmonizavimą. Maždaug nuo 2008 m. Pradėjome dainuoti kaip vokalistai kelioms vietinėms grupėms (net dainavome „Queen“ viršelių grupėje), bet netrukus supratome, kad norime išbandyti savo jėgas rašydami savo medžiagą. Mary ir aš pradėjome rašyti keletą synthpop dainų 2009–2010 m. Ir maždaug tuo pačiu metu taip pat susitikome su mūsų (dabar) ilgamečiu prodiuseriu Conradu Kaneshiro, tačiau prieš pradėdami bendradarbiauti su Conradu ir eiti „italo“ diskotekos keliu, išleidome EP paskambino „ Lovespy “ 2012 m., Padedamas prodiuserio Jesse Glicko. Visos šios dainos vis dar yra mūsų „SoundCloud“, kad būtų paliekamos palikuonys, tačiau paprastai jų nebeatliekame, nes mūsų garsas ir stilius nuo to laiko labai pasikeitė. Iki 2013 m. Mes nuoširdžiai bendradarbiavome su Conradu ir 2013 m. Išleidome savo pirmąją „italo“ disko dainą „ If You Say Yes “ ir dar po kelių dainų, einančių po to, pavyzdžiui, „ Potencialas“, „ Lasers“ ir „Lace“ bei „ Hit Show“, kuri iš tikrųjų yra senesnė daina, mes pagaliau išleidome praėjusiais metais su vaizdo įrašu.
KM: Kas patraukė jus į retro / synth muzikos stilių?
Ats .: Manau, kad 2013 m. Pradėjau klausytis synthwave, kai išgirdau „FM Attack“ „ Deja Vu“. Tas įrašas yra beprotiškas. Tai taip gera. Per „FM Attack“ patekau į „Visitor“ ir pradėjau atrasti kitus bendro žanro artistus, kurie man taip pat labai patiko, pavyzdžiui, „Parallels“ ir „Electric Youth“. Aš net negalvojau išbandyti savo jėgų sintetinėje bangoje, nes Marija ir pastaruosius kelerius metus beveik nesivadovavo italo, bet kažkur maždaug 2017 m. Aš pradėjau gilintis į žanrą ir greitai supratau, kad visa tai yra pasaulis, kuriame buvau tik periferijoje. Taigi, per pastaruosius kelerius metus aš tiesiog buvau užsidegęs klausytojas, turintis šį pasipūtusį sintetinės bangos ir gretimų žanrų potraukį (aš žiūriu į tave kaip popwave ir darkwave).
Per koncertą, kurį turėjome 2016 m. Brukline, mes susidraugavome su super šauniu ir talentingu atlikėju bei prodiuseriu Milesu Maxwellu (kuris eksperimentinę elektroninę muziką atlieka pas savo pagrindinį monografą GGGAMESSS). Neilgai trukus po susitikimo pradėjome dirbti kartu su keliais demonstraciniais kūriniais, kuriuos Mary ir aš per daugelį metų sukaupiau, bet po kurio laiko supratau, kad tikrai noriu pabandyti parašyti keletą synthwave dainų. Taigi, mes visi trys dirbome ir Milesas padėjo mums sukurti mūsų pirmuosius sintetinio bangos kūrinius: „Pasilikti, nežinomose vietose“ ir naujausią mūsų laidą „ Grįžk“, kurios visos buvo išleistos praėjusiais metais.
KM: Kurie menininkai padarė jums didžiausią įtaką ir kodėl?
A: Na, aš asmeniškai esu aštuntojo dešimtmečio popmuzikos mėgėjas ir užaugau Madonnoje, Cyndi Lauper, Tina Turner, Eurythics ir Kim Wilde, kad paminėčiau keletą. Taigi aš didžiąją laiko dalį praleidžiu klausydamasis nuostabių moterų menininkų, tokių kaip Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive ir visai neseniai - Jessie Frye. Man didelę įtaką daro „Timecop1983“, „FM Attack“, „Absinth3“ ir „Trevor Something“. Kalbant apie „Italo“, aš užaugau su tuo žanru, todėl esu paveiktas daugybės menininkų, tokių kaip Kenas Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, „Fancy“, „Miko Mission“ ir „Silent Circle“, kad paminėčiau tik keletą.
KM: Pasikalbėkite apie procesą, kurį atlikote kurdami naują muziką.
A: Tai tikrai mišinys. Kartais pradėsiu dusinti melodiją duše ar išeidamas pasivaikščioti, tada griebsiuosi telefono ir dainuoju idėją tiesiai į balso atmintinę, kad jos nepamirščiau. Kitu metu aš tiesiog susipainioju su tam tikromis kilpomis, kad padėčiau įgyvendinti idėją ir įgyti pagrindinę sintezės ir boso liniją, einančią su savo „midi“ klavišais, kol pradėsiu jausti bendrą garso takelio, kuris yra „ Stay“, skambesį ir melodiją, taip pat ir kitas atsirado. Daugeliu atvejų Marija ir aš bendradarbiaujame su mūsų prodiuseriais Conradu ir Milesu, kad iš tikrųjų įgyvendintume savo idėjas ir viziją.
KM: Papasakok daugiau apie artėjančius muzikinius leidimus.
A: Per ateinančius keletą mėnesių mes išleisime daug ką, nes išleisime 12 colių „Maxi“ singlą iš nuostabių „ Stay “ remiksų, kuriuos suteiks ilgametis „italo“ DJ / prodiuseris Flemming Dalum, taip pat Vincenzo Salvia (nepažįstamas žmogus). į synthwave ir italo diskoteką) ir Conrad Kaneshiro. Tai pasirodys vasario 14 d. Per „Fresh Color Music“. Kovo mėnesį išleisime du papildomus 12 colių „Maxi Singles“ (per „AMD Records“) „ Disco Pagan Boy and Words“, kuriuose pasirodys legendinis „italo“ disko dainininkas Fredis Ventura. Marija ir aš buvome labai pagerbti ir nuolankiai dirbę su Flemmingu ir Fredu.
Sintetinės bangos pusėje mes neseniai bendradarbiavome su kūriniu „ Call in the Night“ su super talentingu CJ Burnett, kuris buvo ką tik išleistas prieš kelias savaites. Šiuo metu dirbame su artėjančiais bendradarbiais su „Driver86“, „Time Travel“ (TT), „Marvel83“ ir visai neseniai „FacexHugger“.
KM: Kokie yra jūsų ateities planai su „Bunny X“, kalbant apie jūsų muziką?
A: Apskritai, aš manau, kad „synthwave“ bendruomenė yra labai palaikanti ir pozityvi, todėl, nesvarbu, ar ji sąveikauja tiesiogiai per socialinę žiniasklaidą ar kitas platformas, tokias kaip „SoundCloud“ ir „Bandcamp“, manau, kad šiais laikais yra daugybė puikių variantų, kaip išleisti muziką. . Mes neabejotinai bendraujame su kitais atlikėjais ir klausytojais per socialinę žiniasklaidą, taip pat reguliariai teikiame savo dainas tam tikram žanrui skirtuose „YouTube“ kanaluose ir „Spotify“ grojaraščiuose, todėl planuojame ir toliau teikti savo įrašus ir nenuleisti rankų. Mes visada nuolankiai ir be galo vertiname tas malonias sielas, kurios sunkiai dirba, kad padėtų skatinti menininkų kūrybą. Taip pat Niujorke yra nuostabi vietinė scena, skirta sintetinės bangos atlikėjams ir gerbėjams, todėl buvo tikrai šaunu susitikti ir praleisti laiką su ilgamečiais scenos kūrėjais, tokiais kaip Aaronas Vehlingas (Vehlinggo), „Nightwav“ įgula, „Betamaxx“ ir DJ Ten. .
M: Kokia tavo nuomonė apie dabartinę retrospektyviosios / sintetinės bangos muzikos būklę?
A: Mes esame santykinai naujokai synthwave, nes pastaruosius kelerius metus esame taip susikoncentravę į italo diskotekos muziką ir tikrai nėra didžiulės vietinės scenos, todėl labiau įsitraukę į synthwave atvėrė šį pasaulį, kuris turi buvo ir tebėra ypatingai mums, tiek, kiek mes mėgstame savo italo. Tačiau pasakius, kad net man atrodo, kad synthwave išėjo įprasta. Kaip ir Aaronas V., ir aš mačiau „The Midnight“ pasirodymą praėjusį rudenį „Brooklyn Steel“ ir jis buvo tiesiog supakuotas, negalėjome patikėti žmonių minia. Aš buvau toks: „Iš kur jie visi atsirado, Aaron?“
Manau, tai nenuostabu, kai pažiūrėsite į visus vaizdus, kuriuos jie išsakė YT. Vis dar manau, kad šis žanras yra kupinas magijos ir nostalgijos, ir aš asmeniškai negaliu nuo jo atsitraukti, net jei to norėčiau, nes tiesiog labai myliu muziką. Nesvarbu, ar menininkas turi du milijonus, ar 200 peržiūrų, yra tiek daug brangakmenių.
