„MisterMyr“ yra sintetinės bangos / elektroninės muzikos prodiuseris iš Ispanijos. Jis kuria novatoriškus sintetinės bangos garsus, sujungiančius daugybę jo muzikinių įtakų (nuo metalo iki Wagnerio su aplinkkeliais iki prog roko ir klasikinės gitaros) su aistra sintetiniams garsams. El. Laiške jis papasakojo apie savo muzikines šaknis, ypatingus įgūdžius, kuriuos turi ir kaip jis kuria naują muziką.
Karlas Magi: Kur prasidėjo tavo meilė kurti muziką?
„MisterMyr“: Aš visada mėgdavau groti muziką, aš pradėjau mokytis muzikos, kai buvau tik šešerių metų, grojau fortepijonu ir skaičiau partitūras. Būdamas aštuonerių pradėjau lankyti valstybinę muzikos mokyklą mokytis klasikinės gitaros ir visų kitų dalykų: skaitymo, dainavimo, harmonijos, kompozicijos, muzikos istorijos ir įvairių klasikinių grupių.
Aš buvau maždaug 14 metų, kai pradėjau ieškoti žmonių, kurie galėtų žaisti kartu su muzikos mokykla, kad sužinotume, ar galime ką nors padaryti patys. Aš parašiau keletą metalo melodijų ir išbandžiau daugybę skirtingų grupių, bet mes neturėjome daug žinių apie tai, ką mes darome. Aš pagalvojau: „Muzikos mokykla mane tiesiog išmokė groti, bet jie man nieko nesakė apie vožtuvų stiprintuvus ir jų stiprinimą“.
Po vidurinės mokyklos prisijungiau prie kelių grupių. Kai kurie buvo geresni, kiti blogesni. Atlikau keletą aranžuočių, parašiau dainų su kitais muzikantais, tačiau man visada rūpėjo jų sugebėjimų lygis. Iki to laiko aš grojau tikrai aukšto lygio klasikinę muziką ir pradėjau tikrai gerai mokytis naudodamas elektrinę gitarą. Galėjau groti klaviatūra ir bosu, tačiau, kadangi būgnai buvo per brangūs, sutelkiau dėmesį į visos teorijos mokymą. Norėjau sužinoti, kodėl turėčiau naudoti kiekvieną garsą konkrečiomis akimirkomis ir ką žmogus sugeba suvaidinti, todėl neparašiau nesąmonių.
Mano tikslas buvo išplėsti visas žinias, kurias turėjau nuo muzikos mokyklos, į kiekvieno instrumento „meta“ pažinimą. Jau turėjau patirties groti su daugiau grupių, aranžuoti muziką ir rašyti dainas pop atlikėjams. Aš sujungiau visą teoriją, kurią studijavau, ir visą muziką, kurios klausiausi per tuos metus. Aš supratau, kad daugiau nei 30 minučių negalėčiau būti vienas be muzikos, net nemiegoti.
Norėjau pabandyti, todėl pasiūliau parašyti ir sukurti originalų vaizdo žaidimo, kurį ji sukūrė, garso takelį. Bendrovė priėmė 2019 m. Sausio mėn., Ir aš jiems galutinį produktą atidaviau maždaug balandžio mėn. Turiu pasakyti, kad šiuo metu žaidimas dar nebuvo išleistas. Aš ketinu trečią kartą pakeisti visa tai. Mano gamybos įgūdžiai auga labai greitai ir aš norėčiau, kad žaidimas būtų išleistas geriausiu metu.
KM: Kaip tada vystėte savo aistrą sintetinių bangų muzikai?
MM: Parašęs „ LA Temptions“ garso takelį, aš nuolat grojau su Abletonu tik linksmybių tikslais. Aš bandžiau atsisakyti sunkių žaidimų, o DAW mokymasis buvo malonus blaškymasis. Tuomet aš rašydavau takelius „Guitar Pro“, eksportuodavau juos į MIDI ir tada vilkdavau tą MIDI į Abletoną, kur viską sumaišydavau. Tai buvo graži netvarka, ir aš padariau dar blogiau, bet reikia nepavykti patobulėti. Kaip maža užuomina apie tai, kad rašydamas pop atlikėjui gitaras įrašiau kaip pasakojimus per vaizdo įrašų rengyklę, nes mano kompiuteris buvo toks blogas. Aš visur atsilikau, o tas vaizdo įrašų redaktorius turėjo lygiai 0, 2 sekundės vėlavimą, todėl jį buvo lengva ištaisyti.
Aš iš naujo stebėjau Kungą Fury ir savo atmintyje atnaujinau Hasselhoffo tikrąjį išgyvenimą . Po to aš greitai perėjau į pagirių sekmadienį su Jean Michelle Jarre „ NASA Live“ ir stebėdamas vaikiną, žaidžiantį su žibintais, stengdavausi apgauti valstiečius, bet ne muzikantus, kuriems pagalvojau: „Ei, aš galiu tai padaryti!“
Atidariau „Guitar Pro“ ir „Ableton“ ir pradėjau rašyti skirtukus. Po keturių valandų aš jį įkėliau į savo „YouTube“ kanalą ir sukūriau „Soundcloud“ paskyrą, nes žinojau, kad atvyksta daugiau muzikos.
Tai buvo 2019 m. Liepos 25 d. Nuo tada, atvirai kalbant, tapau tokiu beprotišku vyruku, turinčiu ilgą, neprotingą plaukų rašymo dainą po dainos. Manau, kad vidutiniškai kiekvieną mėnesį parašiau beveik tris valandas muzikos. Prekės ženklo, kaip „Ttwitter“, kūrimas padėjo man geriau pažinti judėjimo viduje esančius žmones. Valandų valandas klausydavausi kiekvieno grojaraščio, miksų ir diskografijos, galėdavau sudėti rankas, kol anksčiau klausydavausi žanro, dabar noriu jį įsisavinti.
KM: Jūs taip pat turite ypatingų sugebėjimų. Papasakok daugiau apie tai?
MM: Gimdamas buvau palaimintas nepriekaištingo žingsnio ir muzikinės atminties. Vienintelis blogas dalykas yra tai, kad išmokau natų pavadinimus ir dabar, kiekvieną kartą klausydamasis dainos, girdžiu „Mi do si do re la sol“ ir kartais tai erzina. Tai labai padėjo man išmokti dainų tiek, kad aš beveik galiu parašyti visas diskografijas su tikrai mažu nesėkmių procentu.
Man taip pat nereikia klausytis muzikos įrenginyje, jei to nenoriu. Išoriniai garsai skaudina miksą mano smegenyse, bet man atrodo, kad tiesiog klausau muzikos ir turiu 70 procentų tikimybę, kad ji taps suprantama visiems. Aš taip pat galiu atpažinti užrašus ir beveik kiekvieną garsą. Tai nereiškia, kad galiu tai puikiai atkartoti, bet tai padeda. Vis dėlto tai visai kiti įgūdžiai.
KM: Papasakok apie savo meninę įtaką.
MM: Aš mėgstu klausytis daugumos žanrų, vengiu komercinio popo, lotynų kalbos ir trapų. Žinau, kad kai kuriems žmonėms tai nepatiks, bet man nepatinka, koks džiazas tapo per pastaruosius 40 metų. Žmonės tapo beprotiškais matematikais, grojantys tris minutes, o galbūt baigsis kažkokiu beprotišku 29 natų styga, kuri jiems net nepatinka, tačiau mano, kad tai šaunu ir meniška. Ne, ačiū. Galite maišyti šokoladą su vištiena, kola ir kečupu, o kūnas jį virškins, tačiau tai nereiškia, kad gera valgyti.
Klasikinėje gitaros muzikoje iki šiol mano mėgstamiausias Francisco Tárrega, tačiau taip pat pavadinčiau Leo Brower, Fernando Sor, Regino Sainz de la Maza ir Mario Castelnuovo-Tedesco.
Kalbant apie bendrą klasikinę muziką, aš myliu Bachą ir Wagnerį. Man taip pat didelę įtaką daro Rachmaninoffas, Čaikovskis, Paganini ir Vivaldi. Šiuo metu John Williams ir Ernio Morricone man yra aukščiausias standartas.
Aš metalo galva. Aš jau daug metų ir manau, kad būsiu tokia amžinai. Aš myliu Maideną, Judą kunigą ir Manowarą. Aš klausiausi ir grojau tiek daug metalo žanrų: vikingų, glam, mirties, simfoninių ir juodųjų. Manau, kad man nepatinka tik kai kurios „Nu metal“ ir industrinės grupės nuo maždaug 2000 metų, tačiau nepraleisiu nė vienos senosios klasikos.
Iš metalo įsitraukiau į „prog rock“ su „Dream Theatre“ ir susipažinau su keliomis grupėmis, kurių negaliu praleisti dvi dienas be jų klausymosi: ELP, „Transatlantinis“, Stevenas Wilsonas, Devinas Townsendas, „King Crimson“, „Yes“ ir „Genesis“. .
Mano mėgstamiausios grupės yra „Queen“, „Judas Priest“, „Manowar“ ir „Les Luthiers“.
KM: Kalbėk su manimi apie tai, kaip tu kuri naują muziką.
MM: Kaip jau sakiau anksčiau, iš savo atminties galiu sukurti ištisas dainas. Tačiau kartais mano smegenys vaidina dalykus, kurių niekada negirdėjau. Jie tiesiog turi prasmę, nes aš žinau struktūras, leitmotyvus ir aranžuotes, kurios tiktų, ir progresiją, kurios žmonėms patinka klausytis, todėl aš kasdien einu klausydamasis tos dainos savo galvoje ir „grodamas“ ją skirtingomis melodijomis ar ritmai.
Tai gana daug, ką darytumėte savo DAW, bet aš galiu tai padaryti protiškai. Atlikęs protinį darbą, kuris gali užtrukti nuo kelių minučių iki savaičių, galvoje turiu baigtą dainos versiją ir žinau, ką daro kiekvienas instrumentas. Aš atidarau „Ableton“, gana greitai viską rašau naudodamas MIDI klaviatūrą ir tada didžiąją likusio laiko dalį praleidžiu rinkdamasis geriausius garsus, ieškodamas papildinių, kad galėčiau juos patobulinti, ir tada sumaišydamas bei įvaldydamas kūrinį.
KM: Kokie yra dabartiniai projektai, prie kurių pastaruoju metu dirbate?
MM: Aš dirbu prie trijų žaidimų garso takelių. Du iš jų yra vaizdo žaidimai, o paskutinis - stalinis vaidmenų žaidimas, kurį kuriu su kai kuriais draugais. Mes visi rašome sistemą kartu, tada kiekvienas iš mūsų turi savo temą: aš darau muziką ir kraštotyrą, vieni kiti - mokomąją medžiagą ir personažus, o kiti vis dar kuria svetainę ir duomenų bazes.
Gruodžio mėnesį planuoju išleisti tris albumus. Kai tik prasidės mėnuo, aš surinksiu visas dainas iš 30 dainų per 30 dienų iššūkį, kurį padariau lapkritį, ir paleisiu ją į „Bandcamp“ tokią, kokia ji yra. Po to geriausias „Dainas“ sudėsiu į „Spotify“. Norėsiu keletą dainų perdaryti, nes vienos dienos neužtenka kai kurioms idėjoms.
Antrasis albumas bus RPG Jinetes de Ka l („Kal Knights“) garso takelis. Jį sudarys pagrindinis orkestrinių temų aplankas, kurio ilgis yra nuo 6 iki 10 minučių, ir antrinis aplankas, kuriame padarysiu kiekvienos temos išplėstines versijas, kad žmonės galėtų jas žaisti fone žaisdami savo žaidimus, kad ji būtų labiau įtraukianti. . Aš taip pat esu parašęs leitmotyvų už iš anksto paruoštus personažus ir pagrindinius miestus, kad būtų dar geriau.
Trečiasis albumas eina į mano pirmąjį pilną synthwave albumą. Aš išleidau „MiniEP“ su pirmosiomis keturiomis mano paskelbtomis dainomis, tačiau tam reikia daugiau laiko investuoti. Dabar turiu daugiau žinių apie tai, ką darau, ir joje yra geresnė programinė ir techninė įranga. Albumas taip pat yra vaizdo žaidimų garso takelis, skirtas cyberpunk-y, „Outrun“ stiliaus žaidimui, pavadinimu Neon Flytron . Taip pat yra du aplankai, vienas su pagrindinėmis dainomis, o kitas su vienos ar dviejų minučių kilpomis, kurias parašiau, kad galėčiau kurti žanrus kiekvienam lygiui.
Aš taip pat kuriu kolegas su kitais atlikėjais, su kuriais esu susitikęs „Twitter“, planuoju keletą vaizdo klipų ir kalbuosi su žmonėmis apie tai, kaip kitais metais kurti muziką. Aš taip pat norėčiau sukurti filmą per keletą mano parašytų garso takelio dainų, tačiau tai reikalauja per daug darbo ir aš mieliau būčiau baigti projektus ir garsinti save scenoje.
KM: Kur ateityje norėsite pasiimti savo muziką?
MM: Bet kur žmonės to nori. Jei tai padės man susimokėti sąskaitas arba leis man visiškai susimokėti, būsiu daugiau nei malonu, bet dabar, kai atradau būdą išlaisvinti šią muziką ir pamačiau, kad kai kuriems žmonėms tai patinka, nesu sustoti, kol neįvyksta kažkas drastiško ir tampa neįmanoma.
Filmai, vaizdo žaidimai, pasirodymai kaip solo atlikėjas, koliažas su kitais žmonėmis, komerciniai žingtelėjimai, „YouTube“ kanalai, transliacija, internetinės transliacijos. Bet kas, jei dėl to kažkas jaučiasi geriau.
KM: Kokios jūsų mintys apie „Twitter“ #synthfam?
MM: Tai gražiausias kolektyvas aplink. Yra menininkų iš labai skirtingų sluoksnių, kurie padeda vienas kitam augti, ir visada yra geros nuotaikos, net ir renkantis. Ten gimsta nuostabių dalykų! Ne tik muzika, bet ir labai geros draugystės. Net jei žmonės konkuruoja vienas su kitu, iš to išplaukia geresnė muzika, kuri yra miela.
KM: Kaip įkrauti savo kūrybines baterijas?
MM: begaliniam energijos šaltiniui nereikia pertraukų. Aš taip pat auginu kates.
