„Fortepiano“ prieš „Pianoforte“
Ankstyviausi fortepijonai buvo vadinami fortepianomis, nes jie galėjo būti grojami garsiai (forte) ir švelniai (fortepijonas). Bėgant metams instrumentas subrendo ir tobulėjo, o kartu su juo tobulėjo terminija, todėl šiuolaikiniame skambesyje mes tai vadiname pianoforte, paprastai sutrumpintai vadinamu tiesiog pianinu.
Fortepijonas gimė baroko laikotarpiu
Baroko laikotarpiu, kuris truko nuo 1600 iki 1750 m., Menas, architektūra ir muzika turėjo keletą bendrų bruožų. Tai apėmė laipsnišką perėjimą nuo sakralinės prie pasaulietinės muzikos, įmantrų ir dekoratyvų dekoravimą ir naują dramos pojūtį. Kalbant apie muziką, šios savybės pasireiškė labai stilizuotos klaviatūros rašymu ir kontrapunktinių faktūrų naudojimu.
Tuo metu kompozitoriai susidūrė su problema. Kiekvienas kitas instrumentas, pavyzdžiui, smuikas, trimitas, fleita ar net ketleriai, turėjo galimybę pereiti nuo švelnaus iki garsaus ir atvirkščiai. Tačiau klaviatūros instrumentai negalėjo. Klavesinuose dažnai būdavo dviejų klavišų ar vadovėlių eilių, iš kurių viena sukurdavo minkštus užrašus, kita - garsius užrašus, tačiau judėti tarp dviejų kraštutinumų buvo neįmanoma. Taigi, ką reikėjo padaryti?
Atidaromas naujas klaviatūros instrumentas
Norėdami išspręsti problemą, italų instrumentų gamintojas, vardu Bartolomeo Cristofori, priėmė iššūkį (žr. Mano skyrių „Kodėl buvo sugalvotas pianinas“). Jis suprojektavo klaviatūros instrumentą, kuris atrodė panašiai kaip klavesinas, bet veikė kitaip. Dabar stygos buvo mušamos plaktukais, o ne pjaustomos odos gabalėliais.
Sugrojus stygas atlikėjas nekontroliuoja garso. Tačiau mušimas plaktuku suteikia atlikėjui visišką kontrolę. Tai paprasta idėja, tačiau ta, kuri sukėlė revoliuciją klaviatūros muzikos pasaulyje per pastaruosius 400 metų, maždaug nuo 1700 m.
Ar pianinas pagavo?
Du svarbiausi klaviatūros muzikos kompozitoriai tuo metu buvo JS Bachas ir GF Handelis. Tačiau kyla klausimas, ar vienas iš šių dviejų muzikos genijų norėjo tuo naudotis? Groti klavesinu ir vargonais reikia lengvesnio prisilietimo ir mažiau darbo, o abu šie ponai buvo įgudę šių instrumentų kompozitoriai ir atlikėjai.
Tuo metu, kai fortepijonas buvo apyvartoje, Bachas ir Handelis jau būtų parašę ir atlikę dešimtis kūrinių klavesinui ir vargonams. Šiais laikais jie taip pat būtų tapę gyvi - Bachas mirė 1750 m., O Handelis - 1759 m. Bandymas susitaikyti su šiuo naujai susikūrusiu instrumentu jų auksiniais metais tikriausiai būtų buvęs iššūkis. Tai atrodė kaip kiti klaviatūros instrumentai, su kuriais jie jau buvo pažįstami, tačiau jis veikė visiškai nauju būdu, skleidžiant garsus, su kuriais jie neturėjo patirties. Jie jau įrodė, kad yra pagrindiniai klaviatūros kompozitoriai, todėl galbūt fortepijonui jie nebuvo skyrę daug dėmesio.
JS Bacho fortepijoninė muzika
Iš šių dviejų Bachas yra galbūt reikšmingesnis produkcijos ir populiarumo atžvilgiu. Jis parašė dešimtis klaviatūros kūrinių, įskaitant „Gerai grūdintą klavyrą“, 48 preliudų ir fugų rinkinį kiekviename iš pagrindinių ir mažųjų klavišų. Ši kolekcija vadinama Senuoju klaviatūros muzikos testamentu ir sudaro daugelio pradedančiųjų fortepijono studentų repertuaro pagrindą.
Bachas parašė daug muzikos klaviatūrai, tačiau ji nebuvo parašyta fortepijonui. Klavesinas ir vargonai buvo jo instrumentai, nors šiandien didžioji jo klavesino muzikos dalis grojama moderniu pianinu. Jis rašė muziką orkestrams, chorams ir deriniams, tačiau vis tiek turėjo laiko parašyti daug klaviatūros muzikos. Kaip ir minėtų preliudų bei fugų rinkinys, jo kūriniai apima:
- 15 išradimų
- 15 Sinfonijų
- 6 partitai
- 6 prancūziški apartamentai
- 6 angliški apartamentai
- Italijos koncertas
- Goldbergo variacijos
- Muzikinis pasiūlymas
- Fugos menas
Taip pat išgirsite klavesiną, kuris bus gerai matomas Bacho kamerinėje muzikoje. Brandenburgo koncertai yra tipiškas pavyzdys.
Brandenburgo koncertas Nr. 3: 1-asis judėjimas
Pirmoji tikroji fortepijono muzika
Fortepijonui (ty fortepijonui) prireikė laiko, kad jis patektų į žmonių širdis. Pirmoji žinoma muzika, parašyta specialiai fortepijonui, kilo 1732 m., Kai italų kompozitorius Lodovico Giustini išleido savo kūrinį „Sonate da cimbalo di pianinas“. Tačiau tai buvo vienkartinis dalykas - už leidimą sumokėjo kompozitoriaus globėjas, ir dar nebuvo komercinės rinkos šiam egzotiškam instrumentui. Tik septintajame dešimtmetyje fortepiano muzika buvo pradėta plačiai skelbti ir prieinama, be to, yra įrašų, pasakojančių apie keletą pirmųjų viešų pasirodymų.
Kaip dažnai nutinka, Cristofori išradimą pasirinko ir sukūrė kitas instrumentų gamintojas vokietis Gottfriedas Silbermannas. Būtent Silbermannas padėjo fortepijonui atnešti mišias, patobulindamas instrumento struktūrą ir funkcijas. Jam priskiriamas sklendės pedalo išradimas, kuris pašalina slopintuvus iš visų stygų vienu metu, sukurdamas sodrų ir rezonansinį garsą, kurį visi dabar pažįstame. Silbermannas pardavė daugybę savo pianinų savo globėjui Frederickui Didžiajam Prūsijos karaliui ir šis karališkasis mecenatas neabejotinai padėjo padidinti instrumento žinomumą plačiosios visuomenės tarpe.
CPE Bacho „Solfeggietto“
Baroko fortepijonas padėjo pamatus
Teigiama, kad JS Bachas kritikavo ankstyvuosius Silbermanno bandymus, nors yra įrodymų, kad kompozitorius patvirtino jo vėlesnius kūrinius. Bacho grūdintasis klavišas įrodė, kad naujoji didžiojo-mažojo sistema, „gerai paruoštą“ klaviatūros derinimo metodą, buvo gera ir pagrįsta. Buvo tik laiko klausimas, kada kiti kompozitoriai perims žinią ir pradės rašyti muziką šiam naujam ir nuostabiam klavišiniam instrumentui - fortepijonui. Paliktų sūnums Bachui, Mocartui ir Bethovenui pritraukti kamuolį ir pagaminti tai, kas galėtų būti vadinama „fortepijono muzika“.
Daugelis formų, kurias mes siejame su klasikine fortepijono muzika, pavyzdžiui, koncertas ir sonata, iš tikrųjų buvo įkurti baroko epochoje. Tai užaugino baroko stiliaus komplektą, sudarytą iš keturių šokių tipų, ty allemando, courant, sarabande ir gigue. Kitos formos yra minetas, gavotte ir preliudija. Tai suteikė pagrindą muzikai, kuri turėjo pasirodyti vėliau, kai klasikiniu laikotarpiu fortepijonas įgavo savo jėgą.
