Interviu su Suomijos „Synthwave“ prodiuseriu Levinskiu

Levinsky yra suomių sintetinių bangų prodiuseris, kuriantis kino sintetines bangas, kuriose jis tyrinėja asmeniškai ir emociškai jam temas. Aš kalbėjau su juo apie jo muzikines šaknis, kūrybinį požiūrį ir būsimą albumą pavadinimu „ Electra Complex“.

Karlas Magi: Kaip jūs pirmą kartą įsitraukėte į aistrą kurti muziką?

Levinsky: Viskas prasidėjo, kai man buvo maždaug 12 metų ir aš norėjau pradėti groti gitara. Maždaug tuo metu mano tėvelis nusipirko man savo pirmąją gitarą ir aš gavau pirmuosius savo albumus, kurie, nenuostabu, buvo sunkusis metalas, nes tai buvo daiktas, taip pat diskoteka ir kiti dalykai su devyniasdešimtaisiais. Pirmąją patirtį su sintezatoriais jau turėjau ir gana anksti, maždaug tada, kai man buvo 16 ar 17 metų. Aš esu beveik savamokslis, tačiau taip pat esu mokęsis fortepijono ir dainuoti, nes tai tik gali. naudingas požiūris ir muzikos supratimas. Visada domėjausi muzika, kurią labai paveldėjau iš savo tėčio. Mano brolis taip pat visada buvo muzikos keistuolis. Šiuo metu jis turi dvi aktyvias grupes ir yra apkeliavęs pasaulį.

KM: Kas privertė jus kurti sintetinius bangas?

L: Dešimtajame dešimtmetyje aš mylėjau sunkųjį metalą ir kietąjį roką, bet taip pat iškėliau Italo ir Euro diskotekas. Man patiko tokie dalykai kaip „Modern Talking“, „Sandra“ ir visi tie sūrūs dalykai. Jau tada aš taip pat turėjau išgirsti tokius žmones kaip Jean-Michel Jarre, kuris vis dar yra vienas didžiausių mano stabų muzikoje. Kalbant apie synthwave, man tai buvo apreiškimas. Draugas man papasakojo apie prancūzų grupę Carpenter Brut ir jų albumą „ Trilogy“, todėl nuėjau ir nusipirkau albumą. Trilogija man buvo posūkio taškas. Klausiau jo ir galvojau: „Kruvinai pragaras! Tai puiki muzika! “ Keletą metų aktyviai nekūriau muzikos, bet po pusantrų metų nusprendžiau, kad man laikas visa tai išdėstyti ir daryti savo reikalus. Nuo tada šio žanro muziką gaminu daugiau nei dvejus metus.

KM: Kas yra tie menininkai, iš kurių semiatės įkvėpimo?

L: Aš turiu ilgą istoriją su muzika ir grupėmis, atstovaujančiomis skirtingiems žanrams. Mano tikslas gana anksti buvo stumti voką į muziką, todėl aš buvau linkęs pritraukti daugybę kitų žanrų įtakų. Kai eksperimentavau ir pradėjau, išgyvenau visas klišes, manau, kad tai yra beveik tas dalykas, kurį daro visi, kai imasi gaminti sintetinius bangas. Norėjau atkurti tuos dalykus, kuriuos girdėjau ir maniau, kad buvo be galo šaunu. Iš visų menininkų, kuriuos įvardinčiau ir kurie tikrai turėjo didelę įtaką mano muzikai, visų pirma yra Kate Bush. Po to, sakyčiau, Jean-Michel Jarre, John Carpenter, Vangelis ir Goblin.

KM: Kaip jūs vertinate dainų rašymą ir muzikos kūrimą?

L: Dainų rašymas man yra labai emocingas ir dažnai labai asmeniškas. Nesu tas vaikinas, kuriam patinka keikti urmu, „sausainių pjaustytojo“ muziką. Aš turiu mokėti stovėti už visko, ką rašau, kiekvienos temos, kiekvienos natos. Turi būti kažkas labai konkretaus, reikšmingo ir emocinio, kad mane priimtų kaip mano dainą.

Per pastaruosius metus man labai didelis dalykas buvo fortepijono pamokos. Norėjau išmokti fortepijoną iš esmės nepaprastos britų deivės Kate Bush įtakos. Seniai norėjau iš tikrųjų išmokti tinkamai skaityti muzikinę notą, išmokti muzikos teorijos ir išmokti komponuoti ir tradicine prasme. Sakyčiau, kad mano dabartinis požiūris į dainų rašymą yra labai orientuotas į pianiną, todėl pradedant rašyti naują kūrinį dažniausiai renkuosi sintezatoriaus pleistrą tradiciniam fortepijonui. Aš pradedu ieškoti įkvepiančių akordų, kurie, pavyzdžiui, tiktų tam tikros dainos pavadinimui, kurį turiu galvoje. Po to aš pradedu groti akordais, tada ateinu melodijos ir vediniai. Štai iš esmės kuriamas dainos stuburas.

Kai esu patenkintas akordo eiga, arpeggios, vedimu ir melodijomis, paprastai perduodu juos į savo DAW (mano atveju - „Logic Pro X“) ir tada pradedu iš tikrųjų eksperimentuoti, kuri yra pati smagiausia dalis. Aš daug eksperimentuoju su įvairiais garsais, taip pat naudoju aparatūros sintezatorius, kad galėčiau sugalvoti naujų idėjų ir įkvėpimų. Apskritai tai labai kūrybingas procesas. Aš tikrai nenoriu naudoti nieko paruošto. Aš nenaudoju jokių būgnų ar rifų pavyzdžių ar jokių iš anksto paruoštų ritmų. Viską kuriu nuo nulio ir manau, kad tai svarbu, kai norite, kad jūsų muzika būtų tikrai asmeniška.

KM: Papasakok man apie savo būsimą albumą „ Electra Complex“ ?

L: Kadangi mano skonis ir požiūris į synthwave yra labiau kinematiškas, pradėdama rašyti „ Electra Complex“ galvojau apie skirtingas kino sekas ar scenas . Aš tyrinėju įvairias temas. Tai bus daug progresyvesnis ir stebinantis nei mano EP metodas „Beprotybė“ (2018). Aš žengiau ritminį ir melodinį kūrinį daugelio žingsnių link (labai dėka savo fortepijono mokymo.)

Kai kurios albume nagrinėjamos temos yra, pavyzdžiui, psichologija, seksualumas ( susijaudinimas ) ir visuomenės neapykantos ( peiliai visiems ) klausimai. Iš pradžių sugalvojau visą dainų pavadinimų sąrašą, prieš pradėdamas nieko rašyti. Per pastaruosius devynis mėnesius aš rašau šias dainas eidamas į dainų pavadinimų sąrašą ir pasirinkdamas pavadinimą, kuris tuo metu mane labiausiai įkvėpė. Tai buvo gana unikalus požiūris į dainų kūrimą. Pažvelgčiau į tokį pavadinimą kaip, pavyzdžiui, „ Celebrity Suicides“ . Norėjau sukurti dainą, kurioje būtų kalbama apie garsius, labai sėkmingus žmones, kurie, atrodo, turi viską, ko gali norėti gyvenime, bet akivaizdžiai vis tiek jaučiasi labai vieniši, paslėpti ir nesugeba kreiptis pagalbos ar sprendimo.

Manau, žmonės turėtų labiau rūpintis vienas kitu ir taip pat ir savimi, būti vieni kitiems. Taip pat yra daina „ Sentient Beings“, kuri yra apie gamyklinį ūkininkavimą, rūšiškumą ir žiaurų elgesį su gyvūnais. Muzikiniu požiūriu šis konkretus albumo takelis yra mano duoklė Jean-Michel Jarre. Jis labai aiškiai linkteli link savo didžiojo meno.

KM: Kur norite toliau tęsti savo muziką?

L: Ateityje manau, kad tai, kas mane suintrigavo, yra progresyvesnės muzikos kūrimas. „Electra“ kompleksas jame yra daug pažįstamų elementų, tačiau tai tikrai yra ir labai progresyvus žingsnis į priekį. Noriu eksperimentuoti ir išbandyti naujus dalykus. Albumo iliustracijose nebus jokių tinklelių, neoninių delnų ar „Testarossas“, kaip jūs galite atspėti. Aš užsakiau šį kūrinį iš talentingos ir kylančios suomių grafikos darbuotojos Ninni Kairisalo. Meno kūrinys bus labai gražus, tačiau taip pat bus provokuojantis subtiliai ir psichologiškai. Yra elementų, kurių nebūtinai tikitės „synthwave“ žanre, taip sakant. Kūrinys iš tiesų yra gražus, tačiau su tam tikra dabartimi ir akivaizdžia įtampa. Pavyzdžiui, jei žinote italų „giallo“ filmus ir galvojate apie tų filmų plakatų meną, iš ten turėsite keletą elementų.

KM: Kaip jūs jaučiatės dėl dabartinės sintetinės bangos scenos?

L: Pasaulinėje sintetinės bangos scenoje dabar yra gausybė menininkų, tačiau šiuo metu tampa sunku net atskirti atlikėjų vardus. Jūs iš tikrųjų rengiate labai daug klišinių dalykų ir, žinoma, nėra nieko blogo. Matau, kad žmonėms visada yra niša įsitraukti į pačius pagrindinius žanro elementus. Manau, žanras taip pat pasiekė kritinę masę ta prasme, kad jis tikrai turi vystytis. Taip pat ne paslaptis, kad scenoje yra keletas vadinamųjų kuratorių, kurie yra gana veidmainiai. Jie sako, kad scenoje reikia didesnės pažangos, tačiau tuo pat metu jie verčia sceną būti labai nuobodžiai, neįkvepiančiai ir nestebinančiai. Manau, kad laikas greitai pasibaigs ir pamatysime ką nors kita.

Aš asmeniškai manau ir tikiuosi, kad artimiausiu metu išgirsime daugiau kryžminančių dalykų, kurie scenoje gali būti sveiki. Pvz., Kažkuo panašiu į Gostą iš JAV bando tai padaryti ekstremaliau. „Perturbator“ taip pat išleido naujojo albumo peržiūros takelį, kuriame yra post-punk elementų, ir aš manau, kad tai labai gaivus. Norite nusikratyti šiek tiek dulkių ir įtraukti tikrai naujų elementų.

KM: Ką jūs darote, kad įkrautumėte savo kūrybines baterijas?

L: Stengiuosi savimi pasirūpinti. Man tai gana gerai (kartais gali būti geriau). Bandau medituoti, taip pat esu atlikusi jogą, apmąstymų, mankštos, rašymo, buvimo gamtoje ir man pasisekė gyventi Helsinkyje nedidelėje saloje, esančioje netoli miesto centro, pavadinimu Lauttasaari. Sala yra labai graži ir turi puikią fauną. Tai yra tie dalykai, su kuriais bandau subalansuoti save. Be abejo, filmų skaitymas ir žiūrėjimas mane taip pat įkvepia. Aš taip pat mėgstu visų rūšių meną, todėl lankau meno galerijas ir parodas. Susitikimas su žmonėmis taip pat visada yra puikus būdas įkvėpti.