Kai kurios istorinės figūros yra neatsiejamai susijusios su jų konkrečia sritimi ar siekimu. Pavyzdžiui, kai galvojame apie puikius mokslininkus, pavardės Einšteinas ir Niutonas iškart kyla į galvą - kol matematikai giria Pitagorą, skulptoriai siautėja apie Rodiną, dramaturgai dievina Šekspyrą, o menininkai pagerbia Pikasą.
Visi turi savo mėgstamiausius, tačiau jie yra visuotinai pripažinti geriausiais iš geriausių, tikrų genijų, kurių įžvalga ir meistriškumas paruošė kelią visiems, kurie sekė. Kalbant apie muziką, vienas vardas išsiskiria tuo, kad jis padarė unikalų ir vienareikšmiškai svarbų indėlį: Wolfgangas Amadeusas Mozartas.
Wolfgangas Amadeusas Mozartas
Mocartas gimė 1756 m. Sausio 27 d. Ir mirė 1791 m. Gruodžio 5 d. Jis buvo pakrikštytas kaip Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart ir buvo vienas produktyviausių ir įtakingiausių klasikos epochos kompozitorių.
Jo tėvas Leopoldas taip pat buvo kompozitorius, tačiau kartą pripažinęs sūnaus genialumą, jis atsisakė viso kūrimo, visą dėmesį sutelkdamas į Wolfgango išsilavinimą.
Mozartas pradėjo jaunas
Wolfgangas buvo tikras vaikų prodekanas, kuris parašė savo pirmąjį kūrinį iki 5 metų. Per ateinančius 30 metų jis sukūrė vieną šedevrą po kito - iš viso apie 600 kūrinių - iki savo neišlaikytos mirties, sulaukęs švelnaus 35 metų amžiaus.
Stulbinantis Mocarto produkcijos diapazonas ir apimtis. Jis gimė 1756 m. Ir buvo klasikinio laikotarpio (1750–1820) produktas, ir vienas didžiausių jo šalininkų. Nepaisant to, kad jo muzika yra akivaizdu savo laiku, ji kažkodėl ją peržengia ir toliau kreipiasi į pasaulinę auditoriją, kuriai jos troškimas atrodo beveik nepasotinamas.
Mocarto koncertas fleitai ir arfai
Mocartas buvo genijus, bet darbštus
Kodėl jo muzika vis dar skamba praėjus maždaug 200 metų po mirties? Daugeliui klausytojų tai lengva derinti su pastangomis, kurias gali suderinti keli kompozitoriai. Atrodo, kad kiekvienas užrašas yra tinkamoje vietoje, ir pirmą kartą išgirdę galite pamanyti, kad jame yra kažkas beveik nereikšmingo ar perdėtai supaprastinto. Bet to tikrai trūksta.
Panašiai, kaip mes stebimės Van Gogho saulėgrąžomis, mes retai susėdome ir svarstome apie viską, kas paskatino ją sukurti. Mocarto sugebėjimas komponuoti muziką, kuri sklinda taip gražiai, nėra vien tik įkvėpimo rezultatas, bet atspindi talentingo muzikinio proto ir kantrių darbo valandų derinį.
Dalis jo muzikos yra „paprasta“, kaip ir vėlesni Pikso linijos brėžiniai: jie abu turėjo įgūdžių ir patirties, reikalingų šedevrui sukurti tik keliais rašiklio smūgiais.
Mocartas galėtų parašyti tai, kas gali būti laikoma „minios malonumu“, tačiau tai taip pat sužavėtų jo kolegas ir kolegas kompozitorius; puikus stiliaus ir esmės derinys.
Zalcburgo, Mocarto gimtinės žemėlapis
{"lat": 47.802836999999997, "lng": 13.056430000000001, "zoom": 7, "mapType": "ROADMAP", "markeriai": [], "moduleId": "24030609"}Mozartas gimė Zalcburge, Austrijoje, neseniai išgarsėjo kaip filmo ir miuziklo „ The Sound of Music “ aplinka.
Muzika apibrėžta paties Mocarto
Jei kada susimąstėte, ką muzika reiškia Mocartui, ši jam priskirta citata ją gana gerai apibendrina ir iškelia jo muziką į platesnę perspektyvą:
"Muzika, net ir didžiausio siaubo atvejais, niekada neturėtų būti skausminga ausiai, bet turėtų ją glostyti ir žavinti, taigi visada išlikti muzika." - WA Mocartas
Mocartas buvo įtakingas kompozitorius
Įsivaizduokite, kad gyvenate tik 35 metus ir amžinai keičiate muzikos veidą. Na, o Mocartas būtent tai ir padarė. Jis pasirinko kai kurias klasikines formas, kurias mes laikome savaime suprantamu dalyku, pavyzdžiui, sonatą, simfoniją, koncertą, styginių kvartetą ir operą, ir visiškai išrado jas. Jis padėjo pagrindus jį sekusiems Bethovenui ir Haydnui, priversdamas kiekvieną idėją panaudoti visas galimybes ir leisdamas muzikai diktuoti tokius dalykus kaip struktūra ir frazės ilgis.
Per trumpą gyvenimą Mocartas daug keliavo, skatinamas tėvo, kuris panaudojo sūnaus talentus, kad užsidirbtų pragyvenimui šeimai. Savo kelionėse jis susisiekė su kai kuriais tuo metu garsiais muzikos vardais, įskaitant Haydną, Clementi ir JC Bachą. Jo kūrybiškumas ir žinių troškimas leido jam įsisavinti viską, ką girdėjo, nuo nepalyginamų Manheimo orkestro pasirodymų iki kartais kvailų, bet visada aistringų itališkų operų, kurios visos padėjo formuoti ir patobulinti jo paties stilių.
Mozarto 40-oji simfonija mažametyje
Kad ir apie ką galvojate, Mocarto muzika padarė įtaką beveik kiekvienam muzikantui ir kompozitoriui, kuris jį sekė. Jo partitūros sudaro beveik kiekvieno instrumento klasikinės muzikos studijų pagrindą, reikalaujamą skaityti ir bet kurio pianisto repertuaro su kūriniais, apimančiais visą spektrą nuo paprasčiausio iki sudėtingiausio.
Mozarto kūryba buvo pavyzdys daugeliui kompozitorių, pradedant Bethovenu ir Šopenu, baigiant Čaikovskiu. Be abejo, šiandien kažkur yra kompozitorius, mėginantis mėgdžioti didįjį Austrijos milžiną, rašantis variacijas Mozarto tema, kaip Beethovenas, Chopinas, Regeris, Soras ir Glinka. Čaikovskio orkestrinė siuita Nr. 4 G yra pavadinta „Mozartiana“ kaip tiesioginė duoklė Mozartui.
Mozarto Ave Verum Corpus
Geriausias Mocarto dešimtmetis
Mocartas buvo produktyviausias per 1781 ir 1791 metus (kartais vadinamus „aukso amžiumi“), dešimties metų laikotarpį, per kurį jam pavyko įsitvirtinti kaip rimtam ir giliam kompozitoriui. Būtent tuo metu jis parašė kelis savo mėgstamiausius ir brangiausius kūrinius, įskaitant „Figaro santuoka“, „Don Giovanni“, „Cosi fan tutte“, „Magiškoji fleita“, Klarneto koncertas ir nebaigtas „Requiem“.
Džozefo Haydno citata teigia, kad pasaulis tokio talento nebematys bent 100 metų. Mozarto dovana jo gyvenimo metu tikrai buvo pripažinta - to turi siekti visi kompozitoriai, tačiau tai nereiškė, kad jo perėjimas turės tokią pačią pagarbą ar žinomumą. Jis buvo palaidotas bendroje kapavietėje (ty paprastiems žmonėms, o ne aristokratams) ir paguldytas pailsėti su maža pompastika ar aplinkybėmis.
Manoma, kad laidojimo metu dalyvavo Salieri, Süssmayr (vienas iš Mozarto studentų) ir kiti muzikantai. Netrukus po jo mirties, Prahoje ir Vienoje Mozarto garbei buvo surengtos atminimo paslaugos ir koncertai. Buvo parašytos biografijos, o leidėjai varžėsi dėl teisių spausdinti visus jo muzikinės produkcijos leidimus.
Mocarto klarneto koncertas
Mocarto dovana mums
Mozarto įtaka ir toliau jaučiama ir šiandien. Jo fortepijoninius kūrinius reikia mokytis bet kokio amžiaus studentams, o jo orkestro ir operos kūriniai vienodai linksmina ir daro įspūdį.
Nuo Mozarto laikų buvo parašyta šimtai, o gal net tūkstančiai fortepijoninių koncertų, tačiau būtent jis nustatė, kad tai yra reikšminga muzikinė jėga. Jo simfonija Nr. 40 g-moll - parašyta 1788 m., Produktyviausio laikotarpio viduryje - yra pats pavyzdys, kokia turėtų būti klasikinė simfonija. Jo operos „Magiškoji fleita“, „Don Giovanni“ ir „Figaro vedybos“ yra daugelio kompanijos repertuaro dietos.
Jei jis gyvas būtų šiandien, Mocartas būtų pasaulinė įžymybė. Jo muzika užpildytų kino teatrus ir teatrus visame pasaulyje, prilygindama jam bent jau pačius geriausius filmų, TV ir miuziklų kompozitorius. Nuo jo mirties 1791 m. Tik nedaugelis sugebėjo suderinti jo pasirodymą ar apeliaciją. Jo muzikai gali būti daugiau nei 200 metų, tačiau ji vis tiek apakina ir džiugina visus tuos, kurie skiria laiko klausytis.
Dabar pasinaudokite žemiau pateikta viktorina ir sužinokite, kiek išmokote!
