Vokiečių kompozitoriai atstovauja muzikinei dinastijai, kuri neprilygsta populiarumu ir įtaka. Nuo Bacho ir Beethoveno iki Wagnerio ir Brahmso, jų darbai per amžius rezonuoja su nepaliaujamu modernumu, pritraukiančiu įvairaus amžiaus ir skirtingo amžiaus klausytojus.
Žemiau pateikiamos šešių žymiausių vokiečių klasikinės muzikos kompozitorių biografijos. Vaizdo įrašai yra naudojami norint atpažinti jų labiausiai atpažįstamą darbą. Jei norite rekomenduoti kitą kompozitorių ar kompoziciją, palikite komentarą puslapio apačioje.
Johanas Sebastianas Bachas (1685–1750)
Geriausiai žinomas dėl savo Brandenburgo koncertų, „Goldbergo variacijų“ ir Mišių B-Minoje, Johanas Sebastianas Bachas yra vienas garsiausių visų laikų kompozitorių.
Bachas gimė Eisenacho muzikantų šeimoje. Jo tėvas buvo miesto muzikinis vadovas, dėdės buvo muzikantai, o jo septyni vyresni broliai ir seserys taip pat grojo. Daugelis šeimos narių prisidėjo prie Bacho išsilavinimo klavesinu, klavikordu ir smuiku.
Kai jo motina ir tėvas mirė per metus vienas nuo kito, 10-metis Bachas persikėlė pas savo vyresnįjį brolį Johaną Christophą, kuris buvo 14 metų vyresnis. Johannas tęsė Bacho muzikos teorijos mokslus, kol buvo priimtas į prestižinę Lunebergo mokyklą. Būdamas paauglys, Bachas mėgavosi miesto kultūra ir savo naujaisiais aristokratų draugais. Dainavo mokyklos chore ir toliau grojo klavesinu bei vargonais.
Ankstyvas Bacho amžius privertė jį pereiti iš įvairių pareigų. Paprastai tai buvo darbas kaip aristokrato teismo muzikantas arba bažnyčios muzikos vadovas. Galų gale Bachas užėmė patogią vietą princo Leopoldo teisme, suteikdamas jam laiko susitelkti į savo kompozicijas. Po 6 metų 38 metų Bachas persikėlė į Leipcigą, kad taptų visų miesto bažnyčių muzikiniu vadovu. Jis ėjo šias pareigas iki mirties, būdamas 65 metų.
Bacho stilius buvo energingas ir nuovokus, tačiau labai daug dėmesio skyrė detalėms. Studijos leido jam integruoti įvairius stilius iš tarptautinės muzikantų grupės. Didelę dalį savo pasaulietinės muzikos jis parašė dirbdamas princui Leopoldui, nors jo repertuare vyravo religinė muzika. Iš tikrųjų Bachas buvo pamaldus liuteronas, o chorinė bažnytinė muzika buvo labai paklausi. Bacho palikimas yra nepaprastas, nes visi Mocartas, Bethovenas ir Chopinas žavėjosi ir jam padarė didelę įtaką jo muzika.
George'as Friedrichas Handelis (1685–1759)
Žinomas už savo kūrinius „Mesijas“, „Karališkų fejerverkų muzika“ ir „Vandens muzika“, George'as Handelis gimė Halėje tais pačiais metais kaip Bachas. Jo tėvas ketino jam studijuoti teisę ir jį vargino Handelio užsidegimas muzikai. Kol jaunasis vaikas miegojo, jaunasis Handelis turėjo slapta groti klavyru palėpėje.
Lankydamas aristokratą Handelis visus nustebino, kai sumaniai grojo vargonais, o tėvas nenoriai įsitikino leidęs vesti muzikos pamokas. Būdamas 13 metų Handelis koncertavo Prūsijos karaliui, nors tėvas vėliau privertė jį studijuoti teisę universitete. Natūralu, kad Handelis manė, kad jo studijos buvo priverstinės, ir netrukus prisijungė prie orkestro. Iki 20 metų jis buvo sukūręs dvi operas.
1712 m. Handelis persikėlė į Londoną, kad atvežtų italų operą į Anglijos diduomenę. Tai pasikeitė, kai dėl insulto jis prarado sugebėjimą atlikti. Jis nepaprastai gerai atsigavo ir sukūrė keletą savo geriausių kūrinių per pastaruosius 20 gyvenimo metų.
Liudvikas van Bethovenas (1770–1827)
Dažnai vadinamas geriausiu visų laikų kompozitoriumi, Liudvikas Van Bethovenas yra žinomas dėl beveik visko, ką parašė. Kai kurie iš jo atpažįstamiausių kūrinių yra „Moonlight“ sonata, „Fur Elise“ ir „Odė džiaugsmui“ (žiūrėkite vaizdo įrašus).
Bethovenas gimė Bonoje ir mokėsi fortepijono, smuiko ir vargonų. Kaip ir daugelis didžiųjų kompozitorių, jo mokė tėvas nuo ankstyvo amžiaus, nors prisidėjo ir kiti mokytojai. Bethevenas pirmąjį savo viešą pasirodymą surengė būdamas 7 metų, o pirmąjį savo darbą kaip teismo muzikantas gavo būdamas 14 metų.
Kai jam buvo 22 metai, Bethovenas persikėlė į Vieną mokytis pas savo draugą Josephą Haydną. Metų anksčiau jis nesėkmingai bandė susitikti su Mozartu tame pačiame mieste. Kai po dvejų metų Haydnas išvyko į Angliją, Bethovenas jau buvo pakankamai pagerinęs savo reputaciją, kad gautų bajorų finansinę paramą. Galiausiai jis, būdamas 23 metų, labai sėkmingai išleido savo pirmuosius koncertus.
Bethoveno karjera klestėjo, net po to, kai 1796 m. (26 m.) Jis prarado klausą. Iki 1801 m. Jam kilo problemų bendrauti ir iki 1814 m. Jis buvo kurčias. Tikėtina priežastis buvo spengimas ausyse ir išplitusi vidinė ausis. Po 1811 m. Jis susilaikė nuo pasirodymo viešumoje, nors ir toliau kūrė, vėliau rašė daug žinomų kūrinių.
Bethovenas liko Vienoje iki savo mirties, būdamas 67 metų. Jo muzikinis stilius atspindėjo jo didžiausią įtaką - Mocartą ir Haydną, nors jo didžiulis kūrinys apima kelis žanrus ir instrumentus. Du jo kūriniai buvo išsiųsti į kosmosą ant „Voyager“ zondo.
Robertas Schumannas (1810–1856)
Žinomas apie Kinderszeneną, Blumenstucką ir jo fortepijonines sonatas, Robertas Schumannas gimė Saksonijoje romanisto tėvui. Jo patogi vaikystė buvo praleista pasinerti į literatūrą ir muziką, o maždaug po 7 metų Schumannas kūrė savo kūrinius fortepijonui. Jo tėvas rėmė jo muzikinį išsilavinimą, tačiau miręs iš šešiolikmečio Schumanno buvo reikalaujama studijuoti teisę, kad gautų jo palikimą.
Po ketverių metų Schumanno meilę muzikai vėl sustiprino didžiojo italų kompozitoriaus Niccolo Paganini pasirodymas. Jis pradėjo vesti fortepijono pamokas iš Friedericho Weicko, su kurio dukra vėliau ištekės. Dėl nežinomų priežasčių Schumannas tuo metu patyrė slegiančią dešinės rankos traumą ir baigėsi siekiu tapti pianistu. Kai kurie spėliojo, ar jam atlikta įdubusi chirurginė procedūra tam, kad būtų galima surišti kai kurias sausgysles ant rankų, kad būtų didesnis miklumas. Kitos teorijos rodo šalutinį vaistų nuo sifilio (gyvsidabrio) poveikį arba per didelį mechaninio pirštų stiprinimo įtaiso naudojimą.
Schumannas atsidavė kompozicijai, nors jis taip pat tapo puikiu muzikos kritiku. Jis pripažino Chopino genialumą ir atrado Brahmsą, kol jaunasis kompozitorius nebuvo paskelbęs nė vieno kūrinio. Schumannas sukūrė daugelį savo nuostabiausių kūrinių 1835–1840 m., Įskaitant Kinderszeneną, Kreisleriana ir Blumenstucką. Tai sutapo su jo klestinčia meile su Clara Weicku, nors jos tėvas Freiderichas tai uždraudė. Jie susituokė 1840 m., O Freiderichas galiausiai palaikė sąjungą, kad pamatytų jo aštuonis anūkus.
Paskutinius 23 savo gyvenimo metus Schumannas sirgo psichine liga. Jis patyrė sunkią depresiją ir klausos haliucinacijas ir mirė 46 metų amžiaus, praleidęs paskutinius dvejus metus beprotiškame prieglobstyje. Kai kuriuos vėlesnius darbus žmona ir draugai išmetė dėl maniakiškos įtakos.
Richardas Wagneris (1813–1883)
Richardas Wagneris buvo vienas įtakingiausių XIX amžiaus muzikantų. Jis labiausiai žinomas dėl savo operų „Tristanas ir Isolde“ bei „Nibelungo žiedas“.
Wagnerio tėvas mirė netrukus po jo gimimo, o motina ištekėjo už dramaturgo, padėjusio sužadinti jo meilę teatrui. Iki 7 metų amžiaus Wagneris grojo teatro dainas pagal ausį, nors ir stengėsi skaityti muziką.
Pirmasis Wagnerio siekis buvo tapti dramaturgu. Pirmąjį savo spektaklį jis parašė būdamas 13 metų. Jo noras muzikinio akompanimento paskatino tėvus leisti jam kompozicijos pamokas. Wagnerį taip įkvėpė Mocartas ir Bethovenas, kad jis kreipė dėmesį nuo spektaklių į operas. Iki to laiko, kai jis lankė universitetą, Wagneris buvo toks talentingas, kad jo mokytojas atsisakė mokėti už jį.
Ankstyvą Wagnerio karjerą vargino pinigų problemos. Pirmoji jo opera nebuvo pastatyta, o antroji opera buvo matyta tik kartą, kol teatras bankrutavo. Wagneris pabėgo į Rygą režisuoti operų Rusijos imperijai, tačiau sukaupė daugiau skolų, priversdamas kelionę į Londoną. Po to, kai jis įsitraukė į revoliucinę veiklą, jis privertė bėgti nuo Vokietijos policijos ir liko Paryžiuje bei Drezdene.
36 metų Wagneris apsigyveno Ciuriche, kur galiausiai parašė keletą geriausių savo darbų. Vis dėlto jo viešnagė nebuvo be dramų, nes jis apgavo savo žmoną ir ėmė reikšti antisemitines pažiūras. Po 13 metų Wagneriui buvo leista grįžti į Vokietiją, kur jo darbai patraukė Vokietijos karališkosios šeimos dėmesį. Princas sutvarkė skolas ir suteikė Wagneriui patogų gyvenimą. Tai paskatino išlieti naujas operas, įskaitant Tristaną ir Isolde. Po 20 laimingų metų Wagneris mirė nuo širdies smūgio, sulaukęs 69 metų.
Johanesas Brahmsas (1833–1897)
Brahmsas, geriausiai žinomas dėl savo „vengriškų šokių“, „Lopšio dainos“ ir „Vokiško reikalavimo“, gimė Hamburge, muzikanto tėvui ir siuvėjos motinai. Jis užaugo beveik skurde, nors tėvas nuo 7 metų teikė ankstyvą muzikinį rengimą ir fortepijono pamokas. Būdamas berniukas, Brahmsas buvo priverstas groti pianinu šokių salėse, kad papildytų šeimos pajamas.
Brahmsas surengė savo pirmąjį viešą turą, sulaukęs 19 metų. Kitais metais jis ėmėsi darbo, lydėdamas vengrų smuikininką. Jų kelionė po Vokietiją suteikė jam galimybę susitikti su keliais kompozitoriais, įskaitant Franzą Lisztą. Pirmoji jo didžiausia pertrauka įvyko, kai jis buvo supažindintas su Robertu Schumannu. Brahmsas sulaukė didelio Schumann'o komplimento, o vėliau jo darbas sulaukė didžiulio susidomėjimo. Brahmsas tapo šeimos draugu ir užmezgė emocinį prisirišimą prie Claros Schumanno. Kai mirė Schumannas, Brahmsas galėjo romantiškai bendrauti su Klara.
Brahmso stilius buvo senamadiškas, nors jis įtraukė keletą naujų elementų ir vis tiek buvo laikomas naujoviu. Jis tapo Wagnerio ir Liszto varžovais, kurie savo darbais buvo labiau pertekliniai ir revoliucingi. Panašiai kaip Gustavas Mahleris, Brahmsas buvo negailestingas perfekcionistas, kuris išmetė didelę dalį ankstesnio savo darbo už nepakankamą.
Sulaukęs 35 metų amžiaus, Brahmsas parašė „Vokišką reklamą“, kuris jam išgarsino Europą. Šis jo sugebėjimo pripažinimas sukėlė gausybę darbų, patvirtinančių jo, kaip vieno didžiausių kompozitorių, reputaciją prieš mirtį nuo 63 metų amžiaus nuo vėžio.
Garsūs vokiečių kompozitoriai
Vokiečiai daugumoje visų laikų didžiausių visų laikų kompozitorių sąrašų yra populiarūs. Toks populiarumas yra visiškai pateisinamas. Iš tikrųjų vokiečių kompozitoriai buvo nuolatinė klasikinės muzikos jėga ir sukūrė keletą ištvermingiausių kada nors parašytų kūrinių. Vokiečių klasikinė muzika apima įvairius stilius ir temperamentus, leidžianti daugybei klausytojų mėgautis garsiausių kada nors gyvenusių genijų produkcija.
