Būdamas būgnininku, Andrew Nyte'as koncertavo keliose grupėse po JAV ir tarptautiniu mastu. Jis taip pat sukūrė įvairių stilių muziką ir šiuo metu vertina tris skirtingus vaizdo žaidimų projektus. Aš kalbėjau su juo apie jo muzikinį foną, įkvėpimo šaltinius ir kompozicijos procesą, kuris jam tinka.
Interviu su Andrew Nyte
Karlas Magi: Kaip jūs pirmiausia susidomėjote muzikos kūrimu?
Andrew Nyte: Muzika pradėjau nuo būgnų. Būgnai yra mano pagrindinis instrumentas. Kai man buvo apie 14 metų, aš neturėjau jokių pamokų ar nieko, bet paprašiau tėvų išgerti būgno komplektą ir jį gavau. Aš įsimylėjau būgnus ir didžiąją gyvenimo dalį, nuo tada, kai man buvo 18 metų, aš keliaudavau kartu su grupėmis ir skirtingais žmonėmis, grojančiais būgnais. Turėjau keletą atsitiktinių fortepijono pamokų ir beveik tą patį laiką grojau gitara kaip būgnai, tačiau būgnai neabejotinai buvo mano pradžia.
KM: Iš kur atsirado jūsų susidomėjimas vaizdo žaidimų muzika?
AN: Priežastis, kodėl paprašiau tėvų iš būgnų rinkinio (ir elektrinės klaviatūros) buvo ta, kad norėjau išmokti groti „ Megaman X2“ dainas. Aš pirmą kartą pastebėjau vaizdo žaidimų muziką, nes pirmieji žaidimai, kurie man priklausė, buvo „ Donkey Kong Country II“ ir „ Megaman X2“. Mano tėvai nusipirko SNES sendaikčių turguje ir mane įkvėpė tų žaidimų muzika. Aš palikčiau žaidimą ir užmigčiau klausydamasi garso takelių. Vaizdo žaidimai buvo ten nuo pat pradžių. Būtent todėl aš pradėjau groti muziką, bet per ilgai bijojau rašyti vaizdo žaidimus.
Aš žinojau, kaip groti muziką, rašyti muziką ir daryti įrašus, tačiau visada atrodė, kad kitas pasaulis gali pabandyti ir komponuoti. Kai aš sutikau Carlye (mano žmona), ji eidavo į mokyklą norėdama daryti garso įrašą. Dabar ji yra žaidimų garso dizainerė. Aš vis dar grojau grupėmis ir eidavau į kelią, tačiau ji man į galvą sukūrė idėją parašyti žaidimams. Ji mane paskatino tai padaryti ir padėjo susitikti su kitais žaidimo garso srities žmonėmis.
KM: Papasakok apie kai kuriuos kompozitorius (ir šiuolaikinius, ir praeities), kurie tave paveikė, ir kodėl?
AN: Eriko Satie ir Maurice'o Ravelio darbai pakeitė mintį apie kompoziciją ir muzikos teoriją. Kai pirmą kartą išgirdau Yasunori Mitsuda muziką Chrono Triggeriui, aš ją tiesiog pamečiau. Nuo pat pirmos akimirkos, kai išgirdau muziką, niekada anksčiau nebuvau jautęsis toks aistringas muzikos klausymas. Tuo metu man buvo 11 metų. Be abejo, pasakysiu ir Dave'ą Wise'ą. Jo muzika „ Donkey Kong Country“ yra neliečiama. Yuki Iwai padarė „ Megaman X2“ . Ji buvo „Capcom Sound Team“ narė ir taip pat dirbo „ Megaman X“ . Ji nepakartojama! Mane taip įkvėpė tai, kaip ji naudoja skambesį ir kaip ji padėjo sukurti tą klasikinį „Overcom“, „Capcom“, gitaros garsą.
Kitas didelis būtų Michiru Yamane, ypač jos muzika „ Castlevania“: nakties simfonija . Aš nekenčiu naudoti žodžio epas, bet tai yra pats epiškiausias, didžiausias balas, kokį tik esu girdėjęs. Aš taip pat turiu įtraukti Juną Ishikawa, kuris kūrė Kirby žaidynėms. Negalite padėti šypsotis išgirdę jo muziką. Negaliu pamiršti Soichi Terada, kuris padarė „ Ape Escape“ . Kai klausau to garso takelio, jis vis tiek suteikia man žąsų. Tai taip smagu, linksma ir gražu.
Šiuo metu neklausau daug šiuolaikinės žaidimų muzikos, išskyrus dalykus, kuriuos rašo mano draugai. Svarbiausia priežastis, dėl kurios aš pradėjau kurti žaidimų muziką, o ne groti grupėse, buvo Shannon Mason (@pongball). Ji tiesiog neįtikėtinai talentinga. Girdėjau jos muziką dar net nepradėjęs kurti. Carlye (@carlyenyte) sakė, kad turėčiau tai patikrinti. Tai tokia muzika, kuri priverčia sėdėti ir eiti: „Kokia ši daina?“ Nuo PS1 laikų taip nesijaučiau. Aš su ja susipažinau, ji yra nuostabus žmogus ir dvasia to, ką daro, mane įkvėpė.
Taip pat paminėsiu savo gerą bičiulį Grahmą Nesbittą (@grahmnesbitt). Mes kartu esame grupė, kurdami žaidimus. Jis taip pat gyvena Sietle. Jo muzika yra tokia šauni ir įkvepianti. Jis turi nepaprastą melodijos, tekstūros įspūdį ir tai, kaip jis rašo ilgą formą, yra labai šaunus.
Yra kažkas, vardu M. Gewehr (@mwgewehr), ir jie gyvena San Franciske. Jie yra vienas iš tų kompozitorių, kurie eina pas tave: „Ką jie čia daro?“ Kiekvieną kartą, kai jie man siunčia kompoziciją, sakau jiems: „M! Aš nežinau, kaip tavo smegenys apie tai galvojo “.
KM: Kaip jūs artėjate prie kompozicijos?
AN: Viskas susieta su būgnais. Kiekviena kompozicija prasideda būgnais, net jei dainos neturiu būgnų. Iš esmės aš suskaidysiu ritmą ar padarysiu tai, kas mane tikrai sujaudins. Net dainas, kurios yra fortepijonas ir styginiai, turėsiu būgnų kūrinį. Aš padarysiu tai paspaudimu. Kažką komponuosiu, išjungsiu paspaudimą ir įrašysiu be jokio paspaudimo, bet pasistengsiu įgauti dvasią to, ką ką tik padariau.
KM: Pakalbėk su manimi apie dabartinius jūsų darbus, kuriuos turite.
AN: Aš dalyvauju trijuose žaidimuose, kurie yra skirtingose raidos stadijose. Pirmasis vadinamas ryškiu . Gyvybę kuria šis miestietis, vardu Luke'as Rossbackas. Savo stiliumi ir estetiškumu jis labai primena „ Kirby Super Star“ . Tai 2D, laimingas ir panašiai kaip vardas, jis labai ryškus. Mano įkvėpimas muzikai buvo Jun Ishikawa, bet aš nenorėjau, kad tai būtų Kirby pasirodymas. Iš esmės tai yra tai, kad sėdžiu 2 val. Ryto klausydamasis Kirbio „Dreamland 3“ ir einu: „Ką aš turiu daryti?“ Tame žaidime yra daug aukšto tempo būgnų ir greitų bass. Bandau, kad viskas atrodytų miela, nebūdama apgaulinga. Šis požiūris buvo daug bandymų ir klaidų. Noriu išsiaiškinti, kaip padaryti kažką greito, nebūdamas toks kaip „ Megaman“ .
Antrasis, prie kurio dirbu, yra žaidimas „ Cirrata “, kurį kuria Aaronas Ingersoll'as. Jis gyvena šalia manęs Sietle. „Cirrata“ yra tikrai šaunus 2D nesąžiningų žaidimų „Metroidvania“ žaidimas su tikrai beprotišku siužetu. Tu žaidi kaip antropomorfinė raudona panda. Visas pasaulis nuėjo į pragarą ir tu bandai išsiaiškinti, kas vyksta. Tam garso takelis yra tarsi pusiau „ Castlevania“, pusiau „ Diablo 1“ . „ Diablo 1“ garso takelis yra tikrai keistas tuo, kad jame yra tik 8 takeliai, tačiau kiekvienas iš jų yra septynių minučių ilgio. Nėra daug kilpų, viskas panašu į vieną milžinišką takelį. „Diablo 1“ yra labai menkas garso takelis, stebinantis, tačiau jame yra tikrai gražių dainų.
Aš bandžiau naudoti labai mažai VST „ Cirrada“. Aš bandžiau įrašyti tik tikrus instrumentus, tačiau apdorodamas juos skirtingais būdais, kad gautum tikrai neramų, bet gražų garsą. Tai vienas malonumas, nes nė viename takelyje iš tikrųjų nėra važiuojančio būgno ritmo, todėl man tai buvo iššūkis.
Trečiasis žaidimas ir tas, kuris man artimiausias, kad atlikčiau muziką, vadinamas „ Bombear“ . „Bombear “ kuria du bičiuliai, dirbantys iš Meksiko. Žaidimas tikrai šaunus. Tai tarsi platformeris / dėlionė. Jūs esate meška, kuri buvo sugauta, ir mokslininkai uždėjo jums reaktyvinį paketą. Tapote jautrus ir nusprendžiate pabėgti iš laboratorijos naudodamiesi purkštukų pakuote. Tai gana juokinga, bet tikrai sklandi ir labai gerai grojama. Iš pradžių garso takelis turėjo būti 8 bitų dalykas, bet dabar jis tapo drum'n'bass, jei Wario buvo didžėjus. Noriu, kad jūs įsivaizduotumėte „Wario“ su būgnų mašina.
KM: Kokie yra jūsų karjeros planai ateityje?
AN: Aš norėčiau dirbti su „ Megaman“ tipo žaidimu. Aš norėčiau padaryti tikrai greitą 2D platforminį grotuvą, kuriame garso takelis dega gėdinga gitara. Kalbant apie karjerą, aš padariau ilgą pertrauką nuo senosios grupės, kurioje buvau susikoncentravęs į žaidimus, bet atėjau į vietą, kur esu tikrai laimingas, bandydamas atlikti abu dalykus. Apskritai aš taip buvau įpratęs žaisti žaidimus, tačiau man, kaip muzikantui, yra tiek daug skirtingų aspektų. Noriu, kad durys būtų atviros, kad būtų galima ištirti įvairias galimybes. Kai esu užsiėmęs žaidimais ir patiriu tikrai daug streso, galiu groti muzika ir eiti kelyje. Važiuodamas į kelią negaliu laukti, kol grįšiu namo, atsisėsiu prie kavos ir kompiuterio bei rašysiu muziką.
KM: Kaip įkrauti savo kūrybines baterijas?
AN: Aš privalau groti muziką, o ne būti kompozitorius. Aš taip pat mėgstu daryti kitus dalykus, kurie neturi nieko bendra su muzika. Aš tiesiog norėčiau tiesiog sėdėti ir žiūrėti anime su žmona. Aš jaučiuosi taip, kaip pasikraunu tiesiog darydamas paprastus dalykus, kurie mane džiugina.
