Būtini roko gitarų albumai
Kaip gitaros grotuvas, jūsų klausoma muzika vaidina didžiulį vaidmenį tobulinant instrumentą. Puikūs roko gitaristai ir jų įrašyti albumai įkvėpė milijonus jaunų žmonių pasirinkti gitarą ir sunkiai praktikuoti. Žinoma, dauguma iš mūsų niekada nepasieks savo genijaus lygio, tačiau tai netrukdo mums bandyti.
Pirmą kartą gitara ėmiausi daugiau nei prieš trisdešimt metų. Per kelis dešimtmečius atradau daug puikios muzikos, kuri privertė mane būti geresniu gitaristu. Įkvėpimo radau visų rūšių menininkams, pradedant „Slayer“, „Led Zeppelin“ ir baigiant Johnu Denveriu, tačiau yra keletas įrašų, kurie metams bėgant tikrai išsiskyrė iš manęs.
Lankytojai, kurie atvyko į mano namus ir patikrino mano kompaktinių diskų kolekciją, man pasakė, kad mano pasirinkimas yra gana akivaizdus, kad groju gitara. Aš dėl to neatsiprašau. Savo kolekcijoje turiu klasikinės muzikos, taip pat džiazo, švelnaus roko ir net bluegrass. Bet gera gitaros muzika yra tai, kas iš tikrųjų uždega mano ugnį, ir per trisdešimt metų ieškojau geriausių gitaristų.
Šiame straipsnyje apžvelgsiu septynis įtakingus albumus, kuriuos rasite viršutinėje mano kolekcijos lentynoje. Jei grojai roko gitara, tu pats sau teiksi malonę, jei susipažinsi su kiekviena iš jų. Tai yra vieni epiškiausių gitaristų per roko istoriją, ir mes galime iš jų daug ko išmokti.
Aš žinau, kad turiu. Baigę skaityti apie juos, apsilankykite komentarų skiltyje ir skirkite šiek tiek laiko visiems, kad papasakotumėte, kuriuos albumus įkvėpėte. Nesvarbu, ar esate pradedantysis, ar pažengęs žaidėjas, galbūt turėsite tik patarimų, kuriuos kažkas turi išgirsti!
Taigi čia yra patys svarbiausi mano roko gitarų albumai!
1. Ar esate patyręs - Jimi Hendrix
Šiandien Jimi Hendrix yra buitinis vardas ir gerai žinomas dėl savo didybės elektrine gitara. Kai jo pirmasis studijinis albumas 
Žinoma, tai pasikeitė gana greitai. Aš tada nebuvau šalia, bet tik įsivaizduoju žmonių veidus, kai pirmą kartą išgirdau šį įrašą.
Nuo psichodelinio „ Purple Haze“ kietojo roko galios iki dronuojančio Hey Joe, iki trapiško uždarymo takelio, kuriam albumas pavadintas, kiekviena daina Hendrix pristatė tai, ko dar niekas nebuvo girdėjęs.
Man klausymasis Hendrix sustiprina mintį, kad grojimas gitara yra menas . Per daug lengva įsijausti į grojimo techninę pusę, muzikos teorijos maniją ar net per daug jaudintis dėl įrangos. Nors esu įsitikinęs, kad Hendrixui tam tikru mastu rūpėjo visa tai, jo grojimas yra toks sielos ir organiškumas, kad net ir pataikius į natą jis kažkaip skamba teisingai.
Deja, Jimi paliko mus labai greitai ir beveik ne per daug savo genijaus užfiksavo įrašytą formą. Visi jo studijos albumai yra nesenstantys, tačiau, jei ketinate pradėti nuo vieno, galite grįžti ten, kur prasidėjo Hendrixo legenda.
Jimi Hendrixo genijus
2. Van Halenas - Eddie Van Halen
Pirmasis Van Haleno albumas pasirodė 1978 m. Ir sulaukė tokios pačios stulbinančios gitaristų reakcijos kaip ir pirmasis Hendrix įrašas, padarytas vienuolika metų anksčiau. Kaip ir Hendrixas, Eddie Van Halen iš elektrinės gitaros ištraukė garsus, kurių dar niekas nebuvo girdėjęs.
Jo įtaka, pradedant nuo šio albumo, sukėlė 80-ųjų 80-ųjų metų juokingą judėjimą ir į visuomenės akiratį pateko dešimtys nuostabių gitaristų.
Epas gitaros solo „ Eruption “ dažnai minimas kaip pagrindinis šio albumo momentas, kuris viską pakeitė. Net ir šiandien tai yra įspūdingas takelis, tačiau aštuntojo dešimtmečio pabaigoje tai atrodė tarsi kažkas iš kosmoso.
Tačiau, mano nuomone, Eddžio darbas su tokiomis dainomis kaip „ Aš esu vienas“, „ Ice Cream Man“ ir „ On Fire“ yra toks pat įspūdingas. Būtent tai daro
Man Eddie Van Halenas ne tik nustato barą kaip pagrindinį gitaristą, bet ir atveria naujus mąstymo apie dainų rašymą ir ritmo gitarą būdus. Jis visada yra užimtas, niekada neišleidžia dujų ir nesigilina į tingius gurkšnių modelius, užuot pridėjęs kūrybingų laižų ir pagražinimų kiekviename žingsnyje.
Hendrix ir Van Halen yra du geriausi mano gitaristai. Abu pakeitė tai, kaip žiūrime į gitarą, ir atrodė, kad abu kažkokiu būdu be pastangų įgyvendina savo valią instrumentui, kurio dauguma iš tikrųjų niekada neišmanome.
3. Tribute - Randy Rhoads
Kai girdžiu „ Crazy Train “ per radiją ar groju sporto renginyje, mane liūdina tai, kad dauguma klausančių žmonių mažai rūpinasi vyro, kuris parašė ir įrašė gitara šiai dainai, genialumu. Daugelis žmonių žino „Crazy Train“ ir net Ozzy Osbourne'ą, tačiau, išskyrus gitarų ir metalo bendruomenes, nedaugelis žino, kas buvo Randy Rhoadsas.
Jie turėtų.
Van Halenas ir Hendrixas yra mano du mėgstamiausi gitaristai, o Randy Rhoadsas užima trečią vietą. Tačiau sakyčiau, kad Rhoadsas buvo įtakingiausias mano, kaip jauno gitaristo, grotuvas, jei tai turi prasmę.
Galbūt todėl, kad Van Halenas ir Hendrixas buvo taip nutolę nuo sienos, kad aš negalėjo suprasti, ką jie daro kaip jaunas gitaristas. Net ir šiandien man tiesiog purto galvą, kai girdžiu tiesioginius įrašus.
Palyginimui, Rhoads'o žaidimas buvo logiškesnis, nors jis vis tiek padarė gana sunkių ir nuostabių dalykų. Jis buvo klasikinio stiliaus gitaristas, o jo grojimas tai atspindėjo.
Bet kokiu atveju
Rhoads pasirodė dviejuose studijiniuose albumuose su Ozzy prieš jam neplanuotai pasibaigus 1982 m. Pasirodo, man ir milijonams kitų to nepakako. Jie abu yra puikūs įrašai, kuriuose spindi Randy, tačiau „ Tribute“ yra būtent tokia, kaip suponuoja pavadinimas: Duoklė jo didybei, atspindinti jo grojimo esmę.
Nemirtingi Randy Rhoads
4. Teksaso potvynis - Stevie Ray Vaughan
Kai buvau vaikas, vėlai vakare per televizorių stotis atradau Stevie Ray Vaughan. Kai kurie bičiuliai keistoje skrybėlėje nuplėšė ją ant stratocasterio, kuris atrodė tarsi aplenktas autobusu. Aš, žinoma, buvau išpūstas, ir jis greitai tapo vienu mėgstamiausių mano gitaristų.
Žvelgdamas į savo SRV albumų kolekciją, tikrai yra keletas, kurie galėjo sudaryti šį sąrašą. Jei turėčiau pasirinkti vieną, nuo kurio pradėčiau, pasirinkčiau „ Texas Flood“ . Šis albumas išties užfiksuoja SRV magiją - nuo triukšmingo tono iki nerealių bliuzo gabalėlių.
Vaughanas per visą savo karjerą sulaukė didžiulio pasisekimo ir kai kurios jo dainos tapo klasikinio roko radijo kuokšteliais. Jis taip pat įrašė daugybę viršelių melodijų, tačiau svarbu suvokti, kad tai dera su bliuzo tradicija.
1990 m. SRV vardas buvo įtrauktas į puikių gitaristų, kurie paliko šį pasaulį per anksti, sąrašą. Jo įnašai ir palikimas ir toliau skamba šiandien, o jo muzika yra nepaprastai svarbi kalbant apie šiuolaikinį bliuzą ir roko gitarą.
Stevie Ray Vaughan - pasididžiavimas ir džiaugsmas
5. Aistra ir karas - Steve Vai
Kai 1985 m. Frontininkas Davidas Lee Roth'as išsiskyrė su Van Halenu, tai sirgaliams buvo nepakartojama patirtis. Netrukus Van Halenas subūrė komandą su Sammy Hagaru, kad sukurtų labiau šlifuotą grupės versiją, kuri ilgus metus išliko stipri.
Bet kaip Dave'as? Jam pasisekė kaip neakivaizdiniam solo atlikėjui, tačiau kaip be Eddie jis kada nors galėtų atgauti muzikinį chaosą, kurį Van Haleno gerbėjai buvo įpratę?
Paaiškėjo, kad Dave'as žinojo, ką daro, ir nusileido buvusiam Frank Zappa grupės nariui Steve Vai'ui kaip pagrindiniam savo naujos grupės gitaristui. Vai vaidinimas buvo įspūdingas ir daugeliu atžvilgių atrodė, kad jis pralenkė Eddie Eddie. Gimė naujas gitaros herojus.
Išleistas 1990 m., „ Passion and Warfare“ buvo antrasis Vai solo solo albumas ir pirmasis nuo tada, kai jis susibūrė su Rothu. Aš nešiojau šią kasetę atgal, kai ji pirmą kartą išėjo, ir, mano nuomone, tai yra šedevras. Nors aš pripažįstu, kad turite iš tikrųjų įsitvirtinti, jūs turite būti šiek tiek gitaros žinovas.
Įkvepiantis Steve Vai patarimas
6. Kylanti jėga - Yngwie J. Malmsteen
Yngwie Malmsteen yra vienas prieštaringiausiai vertinamų gitaristų per pastaruosius trisdešimt metų. Jo stilius, įgūdis ir požiūris sukėlė daugiau nei keletą argumentų, iš kurių kai kurie, be abejo, lėmė metimus.
Atsižvelgiant į tai, ko klausiate, Yngwie yra arba didžiausias gitaros genijus roko muzikos istorijoje, arba egoistiškas pasirodymas. O gal abu. Nesvarbu, kokia jūsų asmeninė nuomonė, jei jums patinka gitara, turite pripažinti, kad vaikinas turi rimtų įgūdžių.
Kalbant apie mane, manau, kad jis yra puikus ir turbūt didžiausias šių laikų techninis gitaristas. Jei jis sako ir daro keistus dalykus dabar, tai neturėtų stebinti. Yngwie gyvena retai sutinkamame ore - toje vietoje, kurią kada nors pasiekia keli mirtingieji.
Išleistas 1984 m., „Rising Force“ buvo pirmasis Yngwie solo studijos albumas, plačiai įvertintas metalo ir drožėjų gerbėjų kaip vienas įtakingiausių albumų. Pasirinkę Blackmore, Yngwie sunkiojo metalo ir klasikinės muzikos derinys tapo tokiu stiliumi ir garsu, kurį mes šiandien laikome savaime suprantamu dalyku, bet tuo metu buvo gana žemiškas. Jo greitis, meistriškumas ir „sweep-arpeggio“ technika dabar yra legendiniai, o „Rising Force“ yra ten, kur viskas prasidėjo.
Yngwie - klasikinė drožlė
7. Banglentės su ateiviu - Joe Satriani
Kartu su Vai ir Yngwie Joe Satriani sudaro neoficialų triuškinamų meistrų triumviratą, kuris pradėjo savo valdymą devintajame dešimtmetyje ir tęsia įspūdį bei diegia naujoves iki šiol. Nors Vai ir Malmsteeną visur myli gitaros geikai, kartais savo karjeroje Satriani patyrė šiek tiek didesnį populiarumą už savo solo darbą.
Tiesą sakant, melodija „ Summer Song“ iš jo 1992 m. Albumo „ The Extremist“ tuo metu sulaukė rimto radijo transliacijos, o tai solo instrumentiniam muzikantui buvo beveik negirdėta.
Grįžkime po kelerių metų iki 1987 m. Ir „ Surfing with the Alien“ - įrašo, kuris tikrai padėjo „Satch“ į žemėlapį kaip pasaulio sunkiosios atletikos čempiono varžovą. Satriani demonstruoja savo spindesį per visą laiką, sumaišydamas jį tarp rūkančio „ Satch Boogie“ ir lėto, šaunaus „ Echo“ su sveika doze eksperimentinės gitaros, įmesta čia ir ten.
Pradėkite praktikuoti
Jūs ką tik perskaitėte apie svarbiausius gitarų albumus, kiek man tai rūpi. Bet tikrai nesvarbu, ką aš galvoju. Svarbu yra tai, kokį poveikį šie įrašai gali turėti jums ir jūsų grojimui.
Galbūt, kaip ir aš, jūs juos rasite įkvepiančius, novatoriškus ir įžvalgius. Arba galbūt pastebėsite, kad Hendrixas, Malmsteenas ir Van Halenas nėra jūsų reikalai.
Jie netgi gali priversti jus mesti gitarą!
Negalima. Pasirinkite savo gitarą ir pradėkite mankštintis. Galbūt kada nors panašus į mane aš įtrauksiu vieną iš jūsų albumų į tokį sąrašą.
Gitaros grotuvui svarbu, kad įkvėpimo rastumėte muzikoje. Manau, kad šie albumai suteikia jums tvirtą atspirties tašką, tačiau niekada nenustokite tyrinėti ir niekada nenustokite ieškoti pozityvios įtakos net ir labiausiai tikėtinose vietose.
Nebijokite tyrinėti kitų žanrų. Be to, ką jūs čia skaitėte, mano kolekcijoje rasite ir Wesą Montgomery, Chetą Atkinsą, Al Di Meola, Charlie Christianą ir Andresą Segoviją. Jei moki groti, tikėtina, kad tau patiks tavo muzika.
Taigi, kaip tu? Ar yra kitų esminių roko gitarų albumų, kurie nepadarė mano sąrašo? Kokie gitarų albumai ir gitaristai tave įkvėpė bėgant metams? Arba, jei jūs tik pradedate veiklą, kokia muzika paskatino ją paleisti?
Praneškite mums komentarų skiltyje žemiau!
