Rayanas Bailouni yra muzikos prodiuseris, garso inžinierius ir dainų autorius, įsikūręs Dubajuje. Kalbėdamas apie gamybą, jis sako: „Žmonėms lengva pamiršti, kad muzika nėra tobulas mokslas. Dainos iššifruojamos pagal sugebėjimą priversti mus„ pajausti “tam tikras emocijas, o žanrai atspindi įvairias nuotaikas. Jei muzika yra tapyba, produkcija teikia drobę. “
Telefoniniame interviu aš kalbėjau su juo apie tai, kaip jis tapo muzikos prodiuseriu, kaip jis artėja prie muzikos prodiusavimo, koks jo požiūris į darbą su menininkais ir kaip jis įkrauna savo kūrybines baterijas.
Karlas Magi: Papasakok man istoriją, kaip tu atėjai į savo muzikinę karjerą?
Rayanas Bailouni: Mano tėvas yra kilęs iš Sirijos, o mama yra iš Niukaslo, JK. Gimiau Niukaslyje, South Shield mieste. Tai yra vieta, kur tuo metu mokėsi mano tėvai. Praėjus trims mėnesiams po mano gimimo, mano tėtis gavo darbo pasiūlymą JAE, o aštuoniolika metų praleidau atgal į Abu Dabį, devintajame dešimtmetyje. Aš visada įsitraukiau į muziką. Tuo metu tai buvo MTV bumas, taigi tuo metu muzika turėjo vizualinę jėgą ir buvo gana globali. Pasiėmiau gitarą ir buvau skirtingose indie roko ir metalo grupėse.
Tuo metu JAE iš tikrųjų buvo tik viena studija ir jie daugiausia grojo arabų kalba, tuo metu nebuvo daug muzikos anglų kalba. Pasakiau tėčiui, kad noriu atlikti stažuotę studijoje ar dirbti garso įrašą. Mano tėtis nemanė, kad tai buvo pati geriausia idėja, nes Persijos įlankos regione tai nėra labiausiai rekomenduojamas karjeros kelias. Dešimtajame dešimtmetyje JAE tikrai nebuvo numatytas kelias uždirbti iš muzikos.
Tėtis pasiūlė man išmokti to, ką gerai mokiausi mokykloje. Tiesiog taip nutiko biologijai ir chemijai, todėl nusprendžiau studijuoti biotechnologijas ir kamieninių ląstelių tyrimus. Aš baigiau kelionę atgal į Niukaslą ir ten studijavau penkerius metus ir įgijau savo bakalauro laipsnį ir du magistro laipsnius. Iki to laiko mano tėvelis persikėlė į Katarą, todėl aš ten persikėliau būti su šeima. Ten dirbau farmacijos įmonėje. Po trejų ar ketverių metų į tą darbą aš nelabai žinojau, kodėl aš atsibundu ir einu į darbą. Atlyginimas ir nauda buvo dideli, tačiau tai buvo labai motyvuojanti. Mintyse vis dar buvau grupėje ir vis rašiau muziką. Aš net nežinojau, kad ketinu tai padaryti, bet vieną rytą labai greitai pasitraukiau iš darbo. Grįžau namo ir pasakiau tėčiui, kad tiesiog pasitraukiu iš darbo. Mano tėtis yra labai pragmatiškas ir subalansuotas individas, todėl jis tiesiog paklausė manęs, ką aš ketinu daryti vietoje. Aš pasakiau: „Nežinau. Aš tiesiog žinau, kad nenoriu to daryti! “
Vienas geriausių mano grupės draugų, kuriame buvau, man pasakė, kad, jo manymu, man sekasi gaminti gerai ir kad jis mano, kad turėčiau gaminti grupės albumus. Ankstesnis albumas dirbome su prodiuseriu, kuris nuo to laiko yra laimėjęs keletą Lotynų Amerikos „Grammy“ apdovanojimų, tačiau tuo metu jis dar nebuvo sugalvojęs. Aš nežinojau, kaip turėjau sekti jo darbus! Tai paskatino mane grįžti į Dubajų iš Abu Dabio. Nusprendžiau atidaryti savo įmonę. Turėjau daugybę draugų, kurie vis dar buvo, todėl nusprendžiau pabandyti būti muzikos prodiuseris.
Pradėti naują karjerą buvo gana vėlyvas amžius ir tai buvo sudėtingas kelias, nes nebuvo gerai išvystytos scenos. Po dvejų metų klesti scena, kuri artėja, ir aš dirbu su daugiau nei 30 menininkų. Aš dirbau su „X Faktoriaus“ nugalėtojais Arabijoje ir finalininkais iš Vokietijos ir Australijos. Tai buvo nuostabi kelionė, kilusi iš aistros, atkaklumo ir žinojimo, koks mano tikslas.
KM: Kas yra tie prodiuseriai, kurie labiausiai paveikė jūsų požiūrį į muzikos kūrimą ir kodėl jie padarė tą įtaką?
RB: Yra trys gamintojai, kurie man padarė didžiausią įtaką. Pirmasis yra Rickas Rubinas dėl savo sugebėjimo nuo vieno projekto iki kito suktis bet kokiame žanre. Žmonės jį vadina kelių žanrų prodiuseriu, bet aš iš tikrųjų manau, kad yra atvirkščiai. Dienos pabaigoje muzika yra muzika ir ji susijusi su emocijomis. Jei muzikoje rasi tinkamas emocijas, padarysi puikų darbą. Man pačiai reikėjo nerimauti dėl techninių dalykų ir tai privertė daugiau galvoti apie žmonių emocijų fiksavimą.
Antrasis prodiuseris būtų Nojus „40“ Shebibas. Jis sukūrė garsus iš technologijos, skirtingai nei Rickas Rubinas. Jis sukūrė šį povandeninį labai chill hiphopo garsą, kuris dabar yra įsitvirtinęs pop kultūroje. Aš labai gerbiu tai, kaip jis sulaužė žmonių elgesio normą ir pakeitė garsinį kraštovaizdį pop kultūroje.
Trečiasis bus Diego Farias („Yaygo“), kuris prodiusavo, sumaišė ir įvaldė vieną iš mano grupės albumų, prieš pradėdamas gaminti visą darbo dieną. Mes valandų valandas diskutavome telefonu, kur jis perdavė man savo žinias, nors jis yra daug jaunesnis už mane, aš laukiu jo. Dabar aš labai didžiuojuosi, kad pažįstu žmogų, kuris yra toks pat nuolankus, kaip aš, ir stebiu, kaip jis dirba kaip Lil Yachty, ir laimi „Latin Grammy“ apdovanojimus.
KM: Kaip jūs vertinate projektus, kuriuose dirbate?
RB: Tai, kaip aš ruošiuosi bet kokiam projektui, yra mano emocijų atkūrimas ir emocinio intelekto ar intarpų panaudojimas to, kas yra žmogus. Manau, kad didžiąją laiko dalį, jei du žmonės nori sukurti dainą ir tai yra kažkas bendro, jūs galite padaryti ją per dvidešimt minučių, tačiau tai neiššauks elgesio. Paprastai atsisėdus su menininku prieš pradedant ką nors aš klausiu savęs, kodėl tai darau ir kam tai skirta? Emociškai tai suprantu, jei, pavyzdžiui, jie sako, kad jaučiasi liūdni, nes jų pasaulis subyrėja. Kai kurie žodžiai turi konotaciją, tekstūras ir garsus. Nemėginu diktuoti garsų ar idėjų niekam kitam, stengiuosi būti panašesnė į terpę tarp jų ir garso. Stengiuosi prisiimti filmo režisieriaus vaidmenį. Aš aktoriams nesakau, kaip reikia elgtis, bet sakau jiems, kokia yra istorija ir kur ji eina. Aš tikrai stengiuosi susitaikyti su tuo, kas jie yra.
KM: Kaip prasidėjo jūsų dalyvavimas kuriant muziką „X Faktoriaus“ nugalėtojams / konkurso dalyviams?
RB: Man tai buvo graži staigmena, nes kai pirmą kartą atvykau į Dubajų, buvo tikrai sunku priversti žmones dirbti su manimi, nes neturėjau portfelio. Labai greitai sužinojau, kad žmonės nesiruošia dirbti su manimi, jei nematė, kad aš ką nors anksčiau gaminu. Užuot ėjęs pas menininkus ir parodydamas jiems tai, ką turiu, nusprendžiau imtis visiškai neišsivysčiusių menininkų ir padėti jiems padaryti tai, ko jie niekada negalvojo galintys padaryti. Kai tai atsitiko, daugelis tų menininkų tapo geriau žinomi, o kiti menininkai tapo tų artistų gerbėjais. Aš eidavau į atvirus mikrofonus, ir tie atlikėjai ar jų vadovai sugalvotų mane ir paprašytų, kad padirbėčiau su jais, nes jiems patiko mano sukurtas garsas.
Pirmasis „X Factor“ nugalėtojas, su kuriuo dirbau, buvo Hamza Hawsawi, kuris laimėjo „X Factor“ Arabijoje. Jis buvo pirmasis žmogus, kuris atsisėdo su manimi ir sako: „Aš mačiau, ką padarei per pastaruosius 12 mėnesių, ir matau, kur eini. Aš norėčiau būti to dalimi! “
KM: Su kokiais projektais dirbate pastaruoju metu?
RB: Šiuo metu jūs galite pasakyti, kad tai yra tarsi „Marvel“ filmai, kur jie turėjo pirmą fazę, o vėliau perėjo į antrą fazę. Miestas išgyvena tai, kad daugelis menininkų tampa buitiniais vardais. Šie buitiniai vardai įkvėpė naują menininkų, kurie pradeda rodytis, kartą. Tai bus pusiausvyra tarp išsivysčiusių ir naujai pradedančių menininkų. Iš maždaug 30 artistų beveik 14 iš tų atlikėjų turi tik vieną dainą savo vardu arba jie niekada neskelbė muzikos, todėl tai yra nepaprastai įdomus laikas, nes tie nauji atlikėjai išgyvena ir sukuria mano „ jau padaryta anksčiau. Tai tikrai šaunu!
Taip pat yra krūva menininkų, su kuriais dabar dirbu, kurie buvo „X-Factor Australia“ konkurso dalyviai, kurie kuria neįtikėtiną muziką. Aš taip pat džiaugiuosi eklektiškais garsais, sklindančiais iš miesto (Dubajus), kuris yra nepaprastai eklektiškas kultūriškai ir etniškai. Aš tikrai jaučiu, kad mes pradedame pasiekti tašką meninėje raiškoje, kur miesto garsas reprezentuojamas tiksliau.
KM: Kur norite tęsti savo gamybos karjerą?
RB: Aš visada maniau, kad regione yra stigma žmonių, kurie muzikuoja, kai žmonės mano, kad tai tik hobis ar pramoga. Jie nemano, kad tai gali būti karjera. Jei vykstate bet kurioje pasaulio vietoje, bet kuris didelis miestas turi garsą ir jie turi menininkų, kurie labai apibūdina to miesto garsą. Tai noriu padėti pasiekti Dubajuje. Noriu būti vienas iš tų prodiuserių ar veikėjų, kurie muzikaliai padėjo miestą pažymėti žemėlapyje. Noriu būti naudingas kuriant miesto garsą.
KM: Kaip įkrauti savo kūrybines baterijas?
RB: Aš labai gaunu šį klausimą, kai būnu studijoje. Daugelis mano draugų sako, kad aš neturiu studijos, aš turiu kliniką. Kiekvieną kartą, kai kažkas vaikšto, kažkas išeina. Visa tai daro mažiausi dalykai. Kad galėčiau įkrauti savo baterijas, neskaitant tokių akivaizdžių dalykų, kaip laisvalaikis ir laisvalaikis su šeima ir artimaisiais, jaučiu, kad nieko tokio negali būti nei pusvalandžio, nei valandos pokalbis per kavos puodelį.
Po to, kai atsisėsite su kuo nors, išgersite karštos kavos puodelio ir kurį laiką kalbėsitės su jais žmonėms, jūs būsite aklimatizuoti su jų emocijomis ir jie prisitaikė prie jūsų nuotaikos, taigi jūs tarsi surasite vidurį. . Būtų daug sausiau, jei tai būtų vienpusiai santykiai.
